Cuarteto Continental, conocido también como El Imbatible Cuarteto Continental de Alberto Maraví o El auténtico Cuarteto Continental entre otros, es el nombre de un conjunto de música tropical originario de Lima, Perú, concepto adaptado de la cumbia colombiana por el productor musical Alberto Maraví para el Perú bajo la productora Industria Fonográfica Peruana con soportes magnéticos.
El grupo inició su actividad en 1980 y aún se mantiene vigente por iniciativa de su productor, dueño y director Alberto Maraví. A partir del 2014 surgió una formación de la agrupación, misma que actúa en presentaciones oficiales de Infopesa.
El Cuarteto Continental en su primera formación fue liderado por diversos vocalistas peruanos, a petición de Alberto Maraví se realizó un casting para integrar la agrupación, teniendo diversas formaciones a lo largo de su primera existencia, entre los que destacan Claudio Morán, César Prado, Julio César Mejía, Julio Mau, Raúl Serrano entre otros cantantes y músicos de la época, basándose sus interpretaciones al estilo de cumbia colombiana con acordeón.
Antecedentes
Dentro de la historia musical de la cumbia peruana existían diversas tendencias musicales derivadas de origen colombiano fusionados a los ritmos e idiosincrasia del Perú, entre las cuales figuraban la cumbia norteña, la cumbia costeña, chicha, cumbia selvática o amazónica y cumbia andina o serrana entre otras variantes propias del país andino que habían surgido desde la década de los años 60.
Hacia el año de 1980 se había extendido y consolidado el éxito de composiciones y grabaciones musicales de Cumbia peruana hacia diversos países del continente, alcanzando resto de Sudamérica, Centro y Norteamérica, regiones donde, se realizaron diversas adaptaciones de composiciones musicales peruanas y también comercializaciones de las mismas en mayor o menor medida, y en el año citado, irrumpe en el mercado musical peruano el nuevo sonido muy particular de grabaciones de cumbia que se distinguían de las realizadas en el momento, retomando el género de cumbia colombiana con acordeón aunado a los sonidos y ritmos propios del Perú, bajo la tutela de su productor Alberto Maraví quien convoca a los mejores músicos de cumbia que desfilaron por diversos grupos como Los Mirlos o Los Destellos para integrarlos en un nuevo proyecto que se llamaría "Cuarteto Continental".
Orígenes musicales, de concepto y lanzamiento
Generalidad
Desde décadas atrás, los grupos de cumbia colombiana, como Aníbal Velásquez Hurtado, Andrés Landero, Policarpo Calle, Los Corraleros de Majagual, Aniceto Molina, Lisandro Meza entre otros, habían llegado con éxito de cumbias de acordeón a diversos países, así como con otros aires colombianos como el Joropo, Porro, Pasaje, Gaita entre otros, pero, dentro del Perú había pocos grupos que se dedicaban al género de acordeón de Cumbia de su país vecino Colombia puesto que se había seguido una línea propia de crear cumbia al estilo adaptado peruano en ocasiones con Guaracha, es cuando el visionario Alberto Maraví crea el proyecto del Cuarteto Continental, y aunque el nombre o referencia de "Cuarteto" como concepto de nombre y musicalmente hablando, ya existía en Colombia desde la década de los 60's con el grupo "Cuarteto Imperial" que grabara internacionalmente para CBS Columbia con estilo de cumbia con acordeón que lanzó éxitos como "Río Mamoré" un río boliviano,(regrabado por el mismo "Cuarteto Continental" bajo el título de "Río Marañón" readaptada del nombre de un río peruano) entre otros, ya se había extendido su influencia a diversos países sudamericanos, así pues, el naciente grupo peruano retoma e intensifica el estilo colombiano de la cumbia con acordeón para el mercado del país, retomando también el concepto de las mezclas de larga duración de temas musicales de al menos diez minutos de duración experimentados antes bajo diversos nombres como por ejemplo los "Continuados" y "Mosaicos" por agrupaciones colombianas, y en Ecuador fueron llamadas por agrupaciones ecuatorianas como "Fiestas continuas" en este caso en particular del grupo peruano Cuarteto Continental realiza los llamados "Pegaditas" ó "Pegaditos".
Bases
Cuarteto Imperial una agrupación de Colombia radicada en la Argentina lanza el llamado "Supermosaico Imperial" de 1978 editado por CBS popular en diversos países del sur de continente y en particular en Argentina fue la combinación (mosaico) o mezcla ininterrumpida de temas de diversos ritmos en su mayor parte Cumbia unidos en dos tracks de al menos 15 minutos, el material del Cuarteto Imperial incluía los temas covers colombianos de otras agrupaciones y composiciones propias hechas por Heli Toro, pero registradas en la Argentina como "La pollera colorá", "El Caimán", "Santander de Batunga", "Quiero Amanecer", "777 días", "Si tuviera plata iría a Mar del plata", "El aguacero", "Río Mamoré", "Trinidad", "Cumbia sobre el mar", "La burrita", "Eva María", "Hagan el pasito" entre otras.Muestra del LP remásterizado de 1978 de "Supermosaico Imperial por CBS de Argentina"
El concepto de mosaico aparece por primera vez en los LP de Nelson Henriquez de Venezuela en el año de 1973, posteriormente las "Cumbias en mosaico" serían también tomados por diversos grupos y disqueras de manera explícita en Argentina, México y Ecuador, como se mencionó, Cuarteto Imperial en Argentina, La Sonora Dinamita a mediados de los 80's bajo el sello Discos Peerless en México bajo licencia de Discos Fuentes, aunque aún antes de Dinamíta, la agrupación mexicana Los Gatos Negros de Tiberio González grabaron para Discos Orfeón el llamado "Mosaico Gato" en 1976 que consistía de diversos temas como "Pato a la Olla", "Casa de Tiberio", "El palomo", pero no duraba más de 7 minutos, y en 1978 en Ecuador, desde Guayaquil hacían lo propio Los Vallenatos del Guayas que también graban un LP para Discos Aguilar, cumbia con acordeón y coros, llamado "Parranda y cumbia" que duraba aproximadamente 10 minutos por track, también usando acordeón para la ejecución de la cumbia, así pues el concepto de música ininterrumpida era muy estilado a mediados de la década de 1970.Vallenatos del Guayas, Ecuador, cumbias pegaditas mix, Discos Agular, 1978, orquesta y coros
Otra de sus integraciones musicales del grupo peruano fue el acompañamiento musical de guitarra eléctrica en contracompás derivado de la cumbia mexicana de los años 60's y 70's (compárese con las grabaciones del mexicano Xavier Passos de 1970), mostrado así en sus mezclas musicales de cumbias pegaditas de los años 80's "La cadenita", "hace ocho días", "La cosechita", la cual es desprendida del bajosexto propio de la música norteña mexicana, cumbia mexicana que ya se había esparcido dentro del intercambio del folclore entre diversos países de escucha de cumbia, primero hacia Colombia y después hacia el resto de Sudamérica.
Aunado a lo anterior, el nuevo "Cuarteto Continental", principalmente, también, integra dentro de su instrumental a los de corte electrónico, que sería uno de los antecedentes del sonido más moderno y electrónico de la cumbia que años después evolucionaría hacia la llamada Technocumbia, es decir, la utilización de sintetizadores, y batería electrónica, esto, aunado a lo antes citado, forman una amalgama única en su género, que difería de lo realizado en el Perú contra sus competidoras Discos FTA y El Virrey y en Colombia en cuanto a mezcla de géneros musicales de la cumbia colombiana y la cumbia peruana como muestran las grabaciones musicales de la época de otras compañías disqueras peruanas como Sono Radio, o El Virrey, también el grupo utilizó el efecto llamado Fuzztone de la guitarra eléctrica que consiste en la deformación del sonido de las cuerdas mediante pedales que realizan distintos efectos de cambio de tono y una palanca que varía la tensión de las cuerdas que era de nulo uso en agrupaciones colombianas que utilizaban acordeón y que el Cuarteto Continental había combinado derivado de la cumbia peruana.
Dentro de su grabaciones, son incluidas la influencias puras correspondientes a las diversas tendencias y géneros de cumbia peruana, así pues, dentro de esta fusión de géneros y ritmos se mezclan y muestran rasgos también de la cumbia andina, cumbia costeña, cumbia norteña (más acercada en género a su país vecino Colombia), y la cumbia amazónica (de influencias distintas y propias de la región y además de su cercanía al Brasil).
Sumado a todo ese bagaje musical, la culminación de su estilo particular es dada por los cantantes que plasmaron su interpretación particular fusionada a los temas dependiendo la temática de cada una de las letras, así pues, dentro de los cantantes que desfilaron por el grupo, se puede apreciar que había cantantes de los más diversos estilos de vocalización base para cierto corte musical, y más aún la capacidad de interpretar ritmos tropicales, así a grandes rasgos se pueden desprender que Claudio Morán tuvo la capacidad de adaptarse al estilo romántico del grupo por tener un timbre muy "suave y cadencioso" mostrado por ejemplo en "La cosechita", mientras Julio Mau Orlandini se adaptó más al estilo tropical de la cumbia debido en gran parte a que tenía la capacidad de alcanzar tonos altos y bajos sin dificultad mostrada así por ejemplo en "Adiós Paloma", César Prado, tuvo la característica de cantar cumbia con una voz que también alcanzaba tonos graves y agudos, pero más propios de la Salsa, mostrado en "Pollera Amarilla" dentro de uno de los volúmenes de las cumbias pegaditas, mientras que Raúl Serrano mostró más adaptación hacia el corte de voz más propiamente andino o folclorista, mostrada también el tema "Amaneciendo" de aquellos LP, y así desfilarían también muchos más cantantes no menos importantes con tonalidades, matices y estilos diversos que crearían una culminación de Cumbia con acordeón para el Perú, indicando que, todos sin excepción, tuvieron la capacidad de interpretar sin dificultad ritmos tropicales conservando el corte particular de cada uno.
Finalmente, la instrumentación y dotación que poseía el grupo, a pesar de no ser tan compleja, aparentaba ser la de una agrupación de más integrantes, sin embargo, lo muy característico era el uso del acordeón, el bajo sin ningún efecto posterior (directo), tambores o bombos y timbales (llamadas tarolas en el norte del continente y caja en parte de Sudamérica), congas (llamadas en el norte tumbadoras), y finalmente como se dijo, la guitarra eléctrica como base, acompañamiento e incluso acople directo de requinto o llamado "solo" de guitarra en conjunción con las notas ejercidas por el acordeón en sus temas.
El primer long play