As Elegias de Duino () são uma coleção de dez elegias escritas pelo poeta boêmio-austríaco Rainer Maria Rilke (1875-1926).

Rilke, que é "amplamente reconhecido como um dos poetas em língua alemã mais intensamente líricos",Biography: Rainer Maria Rilke 1875–1926 no sítio eletrônico da Poetry Foundation. Consultado em 2 de fevereiro de 2013. começou a escrever as elegias em 1912, enquanto convidado da princesa Marie von Thurn e Taxis (1855 a 1934) no castelo de Duino, perto de Trieste, no mar Adriático. Os poemas, com 859 linhas no total, foram dedicados à princesa após sua publicação em 1923. Durante esse período de dez anos, as elegias permaneceram incompletas por longos períodos de tempo, pois Rilke sofria frequentemente de depressão grave — algumas das quais foram causadas pelos eventos da Primeira Guerra Mundial e por sua conscrição para o serviço militar. Além de breves episódios de escrita em 1913 e 1915, Rilke só voltou ao trabalho alguns anos depois do fim da guerra. Com uma inspiração repentina e renovada — escrevendo em um ritmo frenético, que ele descreveu como "uma tempestade sem limites, um furacão do espírito"Rilke a Lou Andreas-Salomé (11 de fevereiro de 1922) em Rilke, Rainer Maria and Andreas-Salomé, Lou. Briefwechsel (Insel, 1952), 464. — ele completou a coleção em fevereiro de 1922, enquanto permanecia no Château de Muzot, em Veyras, no Vale do Ródano, na Suíça. Após a publicação, em 1923, e a morte de Rilke, em 1926, as Elegias de Duino foram rapidamente reconhecidas por críticos e estudiosos como seu trabalho mais importante.Hoeniger, F. David. "Symbolism and Pattern in Rilke's Duino Elegies" em German Life and Letters Volume 3, Edição 4, (Julho de 1950), páginas 271–283.Perloff, Marjorie. "Reading Gass Reading Rilke" em Parnassus: Poetry in Review. Volume 25, Número 1/2 (2001).

As Elegias de Duino são poemas místicos, intensamente religiosos, carregados de expressões de beleza e crise existencial.Gass, William H. Reading Rilke: Reflections on the Problems of Translation. (Nova Iorque: Alfred A. Knopf, 1999). Eles empregam um rico simbolismo de anjos e salvação, mas não de acordo com as interpretações cristãs típicas. Rilke começa a primeira elegia em uma invocação do desespero filosófico, perguntando: "Quem, se eu gritasse, me ouviria entre as hierarquias dos anjos?" ()Rilke, Rainer Maria. "Primeira Elegia" das Elegias de Duino, linha 1. e depois declara que "todo anjo é aterrorizante" ()Rilke, Rainer Maria. "Primeira Elegia" das Elegias de Duino, linha 6; "Segunda Elegia", linha 1. Embora rotular esses poemas como "elegias" tipicamente implique melancolia e lamentação, muitas passagens são marcadas por sua energia positiva e "entusiasmo desenfreado". Juntas, as Elegias de Duino são descritas como uma metamorfose do "tormento ontológico" de Rilke e um "monólogo apaixonado sobre a aceitação da existência humana" a respeito "das limitações e insuficiências da condição humana e da consciência humana fraturada [...] a solidão do homem, a perfeição dos anjos, vida e morte, amor e amantes, e a tarefa do poeta".Dash, Bibhudutt. "In the Matrix of the Divine: Approaches to Godhead in Rilke's Duino Elegies and Tennyson's In Memoriam" em Language in India Volume 11 (11 de novembro de 2011), 355–371.

A poesia de Rilke, e as Elegias de Duino em particular, influenciaram muitos dos poetas e escritores do . Na cultura popular, seu trabalho é frequentemente citado sobre o tema do amor ou dos anjos e mencionado em programas de televisão, filmes, música e outras obras artísticas, na filosofia e teologia da Nova Era e em livros de auto-ajuda.

Histórico de redação e publicação direita|miniaturadaimagem|Rilke começou a escrever a primeira e a segunda elegias no Castelo de Duino, perto de Trieste, Itália, depois de ouvir uma voz ao vento enquanto caminhava pelas falésias

Castelo de Duino e as primeiras elegias Em 1910, Rilke havia terminado de escrever o romance vagamente autobiográfico, Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge (Os Cadernos de Malte Laurids Brigge), no qual um jovem poeta fica aterrorizado com a fragmentação e o caos da vida urbana moderna. Depois de concluir o trabalho, Rilke passou por uma grave crise psicológica que durou dois anos.Wellbery, David E.; Ryan, Judith; and Gumbrecht, Hans Ulrich. A New History of German Literature. (Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, 2004), 723. Em 1912, ainda enfrentando essa grave depressão e desespero, Rilke foi convidado para o Castelo de Duino pela princesa Marie von Thurn e Taxis (1855–1934) (nascida Marie zu Hohenlohe-Waldemburgo-Schillingsfürst) que conhecera alguns anos antes. A princesa (que tinha vinte anos a mais que Rilke) e seu marido, príncipe Alexander (1851–1939), apoiaram com entusiasmo artistas e escritores.Freedman, Ralph. Life of a Poet: Rainer Maria Rilke. (Evanston, Illinois: Northwestern University Press, 1998).

Enquanto estavam em Duino, Rilke e Marie discutiram a possibilidade de colaborar na tradução de La Vita Nuova, de Dante Alighieri (1295). Depois que a princesa saiu para se juntar ao marido em sua propriedade em Loučeň, Rilke passou as semanas seguintes no castelo, se preparando para se concentrar no trabalho, ao mesmo tempo que escrevia Marien-Leben (A Vida de Maria). Enquanto caminhava pelas falésias com vista para o Mar Adriático, perto do castelo, Rilke alegou ouvir uma voz chamando-o e dizendo as palavras da primeira linha: ("Quem, se eu gritasse, me ouviria entre as hierarquias dos anjos?"), que ele rapidamente escreveu em seu caderno. Em poucos dias, ele produziu rascunhos das duas primeiras elegias da série e esboçou passagens e fragmentos que mais tarde seriam incorporados em elegias posteriores — incluindo a passagem de abertura da décima elegia. Leishman, J. B. e Spender, Stephen (tradutores). "Introduction" em Rainer Maria Rilke: Duino Elegies. (Nova Iorque: W. W. Norton & Company, 1939).

Rilke terminaria apenas a terceira e quarta elegia antes do início da Primeira Guerra Mundial. A terceira foi concluída em 1913, em Paris, e a quarta no início de 1915, em Munique. Os efeitos da guerra — particularmente suas experiências traumáticas ao ser recrutado pelo exército austro-húngaro — desencadearam uma severa renovação de sua depressão, que o tornou incapaz de escrever por vários anos.

Château de Muzot e o "furacão" criativo direita|miniaturadaimagem|Rilke completou as Elegias de Duino no Château de Muzot em Veyras, Suíça, em uma "tempestade sem limites" de criatividade em fevereiro de 1922 Por causa de sua depressão, Rilke foi incapaz de voltar a escrever por vários anos, e somente em 1920 foi motivado a se concentrar na conclusão de seu trabalho nas Elegias de Duino. Nos dois anos seguintes, no entanto, seu modo de vida permaneceu instável e não lhe forneceu o tempo ou o estado mental necessário para escrever.

Em 1921, Rilke viajou para a Suíça, esperando mergulhar na cultura francesa perto de Genebra e encontrar um lugar para morar permanentemente. Na época ele estava envolvido romanticamente com Baladine Klossowska (1886-1969). A convite de Werner Reinhart (1884–1951), Rilke mudou-se para o Château de Muzot, uma mansão do século XIII que carecia de gás e eletricidade, perto de Veyras, Vale do Ródano, Suíça. Reinhart, um comerciante suíço e clarinetista amador, usou sua riqueza para patrocinar muitos compositores e escritores do século XX. Ele comprou Muzot para permitir que Rilke morasse lá sem aluguel e se concentrasse em seu trabalho. Rilke e Klossowska se mudaram para lá em julho de 1921 e, mais tarde, nesse mesmo ano, Rilke traduziu textos de Paul Valéry e Michelangelo para o alemão.

Afetado pelas notícias da morte do amigo de sua filha, a dançarina Wera Ouckama Knoop (1900–1919), Rilke começou a trabalhar em Sonetos a Orfeu. Os Sonetos frequentemente se referem a Wera, tanto diretamente, onde ele a chama pelo nome, quanto indiretamente, em alusões a uma "dançarina" ou à mítica Eurídice. Rilke escreveu para a mãe da jovem, afirmando que o fantasma de Wera o estava "comandando e impulsionando" a escrever.Sword, Helen. Engendering Inspiration: Visionary Strategies in Rilke, Lawrence, and H.D. (Ann Arbor, Michigan: University of Michigan Press, 1995), 68–70.Rilke to Gertrud Ouckama Knoop (20 de abril de 1923) em Rilke, Rainer Maria. Briefe aus Muzot: 1921 bis 1926 (Leipzig: Inser-Verlag, 1937). Em um surto de inspiração, Rilke trabalhou nos Sonetos e renovou seu foco em completar o restante das Elegias de Duino. Em uma semana, Rilke completou as elegias inacabadas e, de 2 a 23 de fevereiro de 1922, ele completou todos os 55 sonetos das duas partes dos Sonetos a Orfeu.Polikoff, Daniel Joseph. In the Image of Orpheus Rilke: a Soul History. (Wilmette, Illinois: Chiron Publications, 2011), 585–588. Rilke considerou as duas coleções como sendo "do mesmo nascimento".Rilke to Witold Hulewicz (13 de novembro de 1925) em Rilke, Rainer Maria. Briefe aus Muzot: 1921 bis 1926 (Leipzig: Inser-Verlag, 1937), 335–338. "As Elegias e os Sonetos se apoiam reciprocamente, e considero uma bênção interminável que eu, com o mesmo fôlego, tenha podido encher as duas velas: a pequena vela cor de ferrugem dos sonetos e a grande tela branca das Elegias." Em uma carta a Klossowska, em 9 de fevereiro de 1922, Rilke escreveu:

Dois dias depois, após completar o último trabalho das Elegias à noite, ele escreveu a Lou Andreas-Salomé, informando que havia terminado "tudo em poucos dias; era uma tempestade sem limites, um furacão do espírito e tudo dentro de mim é como fio e correias, estrutura, tudo rachado e dobrado. Nenhum pensamento em comida".

Publicação e recepção O livro foi publicado pela Insel-Verlag em Leipzig, Alemanha, em 1923. Críticos de destaque elogiaram o trabalho e compararam seus méritos aos trabalhos de Hölderlin e Goethe. Koch, Manfred. "Rilke und Hölderlin – Hermeneutik des Leids" in Blätter der Rilke-Gesellschaft 22. (Stuttgart: Thorbecke 1999) 91–102. Em 1935 o crítico Hans-Rudolf Müller foi o primeiro a descrever a coleção como inerentemente "mística" e promover Rilke como um guia espiritual "místico".Ver Müller, Hans Rudolf. Rainer Maria Rilke als Mystiker: Bekenntnis und Lebensdeutung in Rilkes Dichtungen. (Berlim: Furche 1935). Ver também Stanley, Patricia H. "Rilke's Duino Elegies: An Alternative Approach to the Study of Mysticism" em Heep, Hartmut (editor). Unreading Rilke: Unorthodox Approaches to a Cultural Myth. (Nova Iorque: Peter Lang 2000).

Em My Belief: Essays on Life and Art, o romancista alemão Hermann Hesse (1877-1962) descreve Rilke como evoluindo dentro dos limites da exploração de seus problemas existenciais, que "em cada estágio, de tempos em tempos, o milagre acontece; sua pessoa – delicada, hesitante e propensa à ansiedade – se retira e, através dele, ressoa a música do universo; como a bacia de uma fonte, ele se torna ao mesmo tempo instrumento e ouvido".Hesse, Hermann, no ensaio "Rainer Maria Rilke" (1928, 1927, 1933) na Parte II de Hesse; Ziolkowski, Theodore (editor). My Belief: Essays on Life and Art (Nova Iorque: Farrar, Straus and Giroux, 1974), 337–342.

No entanto, durante a década de 1920, muitos da geração mais jovem de poetas e escritores em língua alemã não gostaram das Elegias de Duino por causa da filosofia e do simbolismo obscuros dos poemas. O poeta alemão Albrecht Schaeffer (que está associado ao círculo literário do poeta lírico alemão Stefan George) rejeitou os poemas como "bobagens místicas" e descreveu sua "teologia secular" como "fofoca impotente".