As Figuras tumulares da dinastia Tang são figuras de cerâmica de pessoas e animais feitas na dinastia Tang da China (618-906) como bens pessoais para serem colocadas em túmulos. Havia uma crença de que o que fosse representado nas figuras se tornaria disponível a serviço do e geralmente pintada, embora nem sempre sobre toda a figura, nem em locais lógicos. Muito dos eventuais coloridos não sobreviveram ao tempo, mas em mutos casos se usava a técnica de sancai ("três cores") vidradas, o que geralmente durava mais.
As figuras, chamadas mingqui em Chinês, eram muitas vezes servos, soldados (em túmulos masculinos) e atendentes como dançarinos e músicos, com muitos sem dúvida representando cortesias. Nos enterros de pessoas de alto nível, pode haver soldados e oficiais também. Os animais são, na maioria das vezes, cavalos, mas há número surpreendente de dois camelo-bactrianos e seus consutores, distinguidos por barbas e cabelos grossos, e suas características faciais. As representações são realistas em um grau sem precedentes na arte chinesa,Medley, 78 e tais figuras dão aos arqueólogos informações muito úteis sobre a vida sob os Tang.Vainker, 80; Medley, 80 Há também figuras de imaginário e monstruosos" espíritos da terra" e do temível humano Lokapala (ou tian wang ), ambos geralmente em pares e agindo como guardiões do túmulo para repelir ataques de espíritos e humanos.Vainker, 78–79; Tang, 46–63 Conjuntos dos doze animais imaginários do horóscopo chinês também são encontrados, geralmente não esmaltados.Tang, 62; Michaelson, 102–103
As figuras representam um desenvolvimento de antigas tradições de figuras de túmulos chineses,Colburn Clydesdale e as figuras Tang elaboradas em vidrado estão restritas ao norte da China, em grande parte às áreas ao redor das capitais.Howard, 133 Elss "virtualmente desaparecem" a partir de 755, quando a altamente perturbadora Rebelião de An Lushuan começou,Medley, 26 que provavelmente afetou os fornos de fabricação dessas peças em Henan e Hebei, bem como a sua clientela de elite.Vainker, 81 Essa tradição, porém muito diminuída, continuou em dinastias posteriores até a Ming. O uso de figuras em cerâmica vidrada sancai ficou restrita ao uso nas classes superiores,Vainker, 78 e a produção foi controlada pela burocracia imperial,McGregor mas um único túmulo de um membro da família imperial pode conter muitas centenas de tais imagens.Watson (1973), 136–137
Contexto e significados Mil anos antes das figuras de Tang, o túmulo do Marquês Yi de Zeng (cerca de 433 a.C.) continha os corpos de 22 músicos, bem como os instrumentos que eles tocavam.Michaelson, 72 Traços de figuras de madeira vestindo têxteis são conhecidos por datas semelhantes, e o Exército de Terracota do Primeiro Imperador (Qim) é famoso;Michaelson, 32–42 Seu funeral também envolveu o assassinato e enterro de muitos criados e animais, incluindo todas as suas concubinas sem filhos.Michaelson, 36 Os túmulos escavados conhecidos da Dinastia Han trouxeram o conhecimento sobre figuras de cerâmica ou cerâmica ali contidas,Michaelson, 47–48; Watson (1973), 110, 119–120 que eram muitas vezes grupos de soldados, bem menores do que o tamanho natural, encontradas nos túmulos de comandantes.Michaelson, 24, 44–46; Watson (1973), 118–119 Mesmo nas mais baixas classes sociaisl, objetos de cerâmica representando casas e animais eram muito comuns e continuaram no Tang.Watson (1973), 117, 121; Colburn Clydesdale Quando a dinastia Sui (curta duração) foi efetiva (581-618), o padrão das figuras do estilo do túmulo de Tang foi essencialmente estabelecido, embora a policromia de sancai não apareceu até a era Tang.Watson (1973), 136; Tang, 16–22, 46
O tamanho e a quantidade de figuras numa sepultura dependiam da classificação social do falecido, assim como quantas estavam esmaltadas. Os servos e os animais de fazenda eram frequentemente vitrificados, pintados ou em barbotina em branco ou marrom no caso de animais. As figuras desfilavam em carrinhos como parte da procissão de um funeral. Elas eram então alinhadas fora do túmulo antes que o esquife fosse levado para dentro. Uma vez este estando no lugar, as figuras eram levadas dentro do túmulo e arrumadas, muitas vezes ao longo do caminho inclinado de acesso para a câmara de enterro mortuária ou numa ante-câmara para as imagens. Em grandes túmulos havia nichos nas paredes para que ali elas ficassem.Rawson, 144
Até os últimos anos, a maioria das peças provinha de escavações que não eram feitas por arqueólogos, havendo assim falta de conhecimento do contexto das peças. O importante túmulo da princesa Tang Li Xianhui (ou Yongtai) de 705 foi descoberto em 1960 no complexo imperial do Mausoléu Qianling Mausoleum e profissionalmente escavado a partir de 1964, o primeiro de uma série de escavações de grandes túmulos , embora outros tenham sido deixados deliberadamente sem perturbações. Foram roubados no passado, provavelmente logo após o enterro, itens em materiais preciosos, mas os ladrões não haviam se interessados nos 777 esmaltados e pintados e nas cerca de 60 figuras vidradas (agora principalmente estando no Museu de História Shaanxi) . Esses eram principalmente em "fileiras sólidas" em nichos dispostos fora do longo caminho da entrada inclinada.Watson (1973), 136–137; on other tombs, Hay, throughout, especially 19–35. His fig. 24 shows a niche as found, with its figures.
As grandes tumbas foram concebidas como "um paraíso personalizado que espelha os melhores aspectos do mundo terrestre", tendo nas bordas com estátuas de pedra devidamente ministradas por sacerdotes em templos e altares ao redor do túmulo.Eckfield, "Introduction" Os subterrâneo também continham extensos afrescos com representações pintadas dos mesmos tipos de figura que a cerâmica e as imagens mostravam. Os dois meios de comunicação serviram para juntos recriar uma geografia do palácio evocando a residência e o estilo de vida do falecido antes da morte. A rampa de entrada recriou a aproximação de um grande palácio, as secções com afrescos e nichos figurais que refletiam os vários recintos e pátios dos complexos do palácio da realeza Tang. Nichos com cavalos e cavalariços estavam mais próximos da entrada do que aqueles com músicos e damas da corte; Os nichos eram tipicamente flanqueados por afrescos de atendentes responsáveis por essa área. Isso foi imaginado tanto da câmara do túmulo para fora como da entrada do túmulo para o interior; Apesar dos conceitos chineses do Inferno e do Paraíso, acreditava-se que o espírito do falecido continuasse a habitar e vagar pelo túmulo, e a intenção era fornecer instalações adequadas de todos os tipos.Hay, throughout; Eckfield, throughout, concentrating on the mural programmes Na verdade, dentro de complexos de túmulos como o complexo do Mausoléu de Qianling, foram previstas visitas dos próprios falecidos aos túmulos vizinhos da família imperial, acompanhadas de enormes procissões, pois cavalos de cerâmica selados aguardavam a comitiva, para visitas ou até caça.Hay, 46–49
Aspectos técnicos O tamanho das figuras varia consideravelmente, de cerca de 10 a 110 centímetros de altura para uma figura humana em pé, e cerca de 55 a 120 ou mais para os maiores tipos, os animais e os guardiões.Tang, 60; Grove: "Earthenware figures, varying in height from c. 150 mm to c. 1.5 m", but 12 cm is a common height Figuras de diferentes escalas geralmente estavam misturadas dentro dos túmulos, dependendo do status das pessoas ou animais representados.Vainker, 79 Há alguma indicação de que figuras esmaltadas e não esmaltadas podem ter sido feitas em diferentes fornos.Tang, 45 As estatuetas são de baixo teor de barro, uma vez que a força e a durabilidade não eram necessárias. O corpo de argila desbotava para uma cor "esbranquiçada", com exceção de um grupo menor de peças menos avermelhadas, normalmente cobertas com uma camada de cerâmica mole.Medley, 46, 49
As figuras são moldadas, geralmente em várias peças, com a cabeça sempre feita separadamente, como também ocorria com os animais maiores na maioria das vezess. As várias peças eram juntadas antes de irem ao forno, com a oportunidade de variar figuras idênticas juntando as cabeças em ângulos ligeiramente diferentes. A argila costumava ser trabalhada à mão, cimentando pequenos detalhes extras e texturas, e às vezes se trabalhava na superfície com ferramentas. Nessas figuras uma linha comum que corre até o lado do corpo pode ser vista.Tang, 45–46; Medley, 77–78; Vainker, 80 Nos dois tipos de figuras de guardiões, por uma razão desconhecida, as cabeças de cavalos se dirigem à frente ou viradas para a esquerda, quase nunca se voltando para a direita.Tang, 58
Quando o trabalho de argila ficava concluído, uma camada de cerâmica branca era aplicada sobre o todo. O esmalte era adicionado à figura antes da queima no forno. As figuras menores podiam levar um esmalte claro ou ligeiramente amarelo. Nas grandes, o esmalte era muitas vezes mantido fora do rosto e as mãos, que eram pintadas depois da ida ao forno.Tang, 51 Figuras das era Sui e Tang precoce normalmente levavam um esmalte transparente antes que o sancai fosse usado. Tang, 46 A aplicação dos esmaltes coloridos podia ser muito variável; em muitas peças, as cores eram cuidadosamente aplicadas em diferentes partes das figuras, mas em outras "eram espirradas sem consideração pelo design ou contorno".Medley, 80 Um azul cobalto foi adicionado à paleta sancai durante o período e pelo menos um cavalo é parcialmente colorido azul.Medley, 80; Vainker, 80, British Museum page Algumas figuras teriam elementos em madeira, como armas, bastões de polo ou rédea de corda para cavalos e camelos, itens esses que não sobreviveram.Michaelson, 87 Estilo
O melhor período dessas figuras durou apenas cerca de 50 anos, durante a Rebelião de Lushan de 755, um período de inovação, um realismo sem precedentes e um interesse em mostrar tipos psicológicos em vários meios de expressão da Arte chinesa. Watson (1974), 70–76; McGregor As figuras compartilham com a escultura monumental budista as convenções desse período, derivadas de mais a oeste na china, ao mostrar "detalhes apropriados de músculos que ainda se afastam da realidade em muitos pontos". As figuras do cavalo refletem o mesmo ideal visto nas pinturas contemporâneas, sendo incerto em que meio esse tipo surgiu.Watson (1974), 75–76, 76 quoted
Com exceção das figuras do Zodíaco, que também foram o único tipo a aumentar em popularidade após o Tang, as estatuetas estão "mais intimamente relacionadas às atitudes metropolitanas e budistas do que aos aspectos mágicos das crenças rurais e um padrão de comportamento governado por superstições ou crenças xamãss das comunidades agrícolas locais ", que em parte responde pela falta de retorno após os anos 750,Tang, 62–63, 63 quoted junto com a preferência por novos tipos de bens usados em sepulturas. Colecionadores
As figuras de Tang não eram de muito interesse para os colecionadores chineses mais tradicionais de cerâmica, e ainda são relativamente pouco coletadas por especialistas chineses porque são feitas especificamente para uso em enterros e, portanto, consideradas desafortunadas;Wang, 74 No entanto, há exposições populares nos museus chineses. Elss se tornaram extremamente populares entre colecionadores ocidentais da década de 1910,Watson (1974), 74; Wang, 74–75; Reitlinger (1963), 18 especialmente figuras de cavalos, em parte porque se harmonizaram bem com a arte e a decoração ocidentais modernas. Em 1963, Gerald Reitlinger poderia escrever que "nenhum “Mayfair” está completo sem um camelo Tang".Reitlinger (1963), 18 Os preços, que atingiram o máximo de cerca de £ 600 por figura no início da década de 1920, caíram nos anos 30 e 40, mas aumentaram acentuadamente na década de 1960, com um preço de leilão recorde em 1969 de £ 16,000 por uma estatueta de cavalo.Reitlinger (1963), 310–312; Reitlinger (1970), 429–431