"Say You'll Be There" é uma canção do girl group britânico Spice Girls. Foi co-escrito pelas integrantes do conjunto, com Jonathan Buck e Eliot Kennedy, para o álbum de estréia do grupo, Spice (1996). O duo de produção Absolute, incorporou uma mistura de pop e R&B na música, que inclui um solo de gaita, interpretado por Judd Lander. A letra que descreve as coisas que o grupo passou juntas e a forma como elas sempre estiveram juntas, uma com as outras, recebendo críticas mistas dos críticos de música, que a descreveu como "confusa" e sentiram que a produção infundida de R&B, era uma "oferta para o street de rua". A música também foi gravada pela cantora e compositora dinamarquesa MØ, que também ganhou popularidade.
O videoclipe foi inspirado nos filmes, Faster, Pussycat! Kill! Kill! (1965) e Pulp Fiction (1994) e apresenta o grupo como um grupo guerreiras, que usam artes marciais e armas de alta tecnologia de influência ninja, para prenderem um macho infeliz. Inclui símbolos do desemprego masculino e serve de exemplo de solidariedade e de união no grupo. Recebeu reações positivas dos fãs e foi nomeado para inúmeros prêmios, incluindo o Smash Hits! Awards de 1996!, o MTV Video Music Awards de 1997 e o BRIT Awards, de 1997.
Lançado como o segundo single do álbum em 14 de outubro de 1996, tornou-se seu segundo número um do grupo no Reino Unido e foi certificado de platina pela British Phonographic Industry (BPI). Foi um sucesso comercial em toda a Europa, atingindo os dez primeiros na maioria dos gráficos que entrou. Como resultado de sua popularidade, a música foi lançada em 1997 na Austrália, recebendo uma certificação de ouro pela Australian Recording Industry Association (ARIA) e na América do Norte, entrando nos cinco primeiros, ambos no Canadá e Estados Unidos.
Antecedentes Em outubro de 1994, as Spice Girls começaram a procurar academias, para apresentar treinamentos e rotinas de dança. Elas se sentiram inseguras quanto à falta de um contrato e ficaram frustradas com a direção em que a Heart Management as dirigia.McGibbon, 1997. p. 99. Em novembro, o grupo persuadiu seus gerentes, equipe de pai e filho Bob e Chris Herbert, a montar um showcase em frente aos empresários de grandes gravadoras, os produtores da A&R, nos Studios Nomis em Shepherd's Bush, onde receberam uma reação "esmagadoramente positiva".Sinclair, 2004. pp. 33–34.McGibbon, 1997. p. 95.
Devido ao grande interesse no grupo, o Herberts rapidamente estabeleceu a criação de um contrato para elas.Brown, 2002. p 172. Encorajadas pela reação que receberam dos empresários, as cinco integrantes atrasaram a assinatura do contrato, com receio de se arrependerem ou virem a não concordarem com alguma clausula. Em março de 1995, devido à frustração do grupo com a falta de vontade de sua administração para ouvir suas visões e idéias, elas se separaram da Heart Management. A fim de garantir que elas pudessem manter o controle de seu próprio trabalho, o grupo recuperou as gravações demos de sua discografia, dos escritórios de sua administração.McGibbon, 1997. p. 101. Na semana que vem, elas deveriam se encontrar com o produtor Eliot Kennedy. O Herberts organizou a sessão semanas antes da saída do grupo.Sinclair, 2004. p 44.
Escrita e gravação
Sem acesso livre ao endereço de Herbert, o grupo não sabia nada do paradeiro de Kennedy, além do que ele morava em Sheffield. Melanie Brown e Geri Halliwell, dirigiram-se para Sheffield, no dia seguinte à saída do grupo do Heart Management e as garotas procuraram a primeira lista telefônica que encontraram, Eliot foi o terceiro Kennedy que elas telefonaram. Naquela noite, eles foram para sua casa e o convenceram a trabalhar com elas, o resto do grupo viajou para Sheffield no dia seguinte. Kennedy comentou sobre a sessão:
Nenhuma delas tocavam instrumentos, então fui deixando fluir a música e juntar essa vibração percebia. O que eu disse a elas foi: "Olha, eu tenho um refrão, da uma olhada nisso". E eu cantava o refrão e a melodia, sem letras nem nada e de imediato, cinco palavras saíram e elas começaram a cantar a letra para nós. Dez minutos depois, a música foi escrita. Então você passa a aperfeiçoa-la. Então, mais tarde, na gravação, você pode mudar algumas coisas aqui e ali. Mas, praticamente, foi um processo rápido e real. Elas estavam confiantes no que estavam fazendo, cantando-a lá fora".Sinclair, 2004. pp. 45–46.
O grupo ficou na casa de Kennedy durante a maior parte da semana. Ele nomeou o grupo de Spice, porque nunca tinha sido usado antes. Juntas, compuseram duas músicas na gravação: "Love Thing" e "Say You'll Be There".McGibbon, 1997. p. 103. Paul Wilson e Andy Watkins, compositores e dupla de produção musical, conhecidos como Absolute, produziram a música e gravaram a maior parte no Olympic Studios, em Barnes, Londres.Sinclair, 2004. p. 49. No início, foram feitas discussões sobre a música que o grupo lançaria como seu segundo single; Originalmente seria "Love Thing", mas no final elas decidiram por "Say You'll Be There There".Brown, 2002. p. 172.
Em dezembro de 1996, ao correr por toda a Europa, "Say You'll Be There" tornou-se o foco de uma controvérsia quando o soldado israelense Idit Shechtman acusou o grupo de copiar sua música "Bo Elai" (בוא אלי, "Venha para mim") , Uma música altamente similar, lançada dois anos antes em Israel. Shechtman contratou advogados e ameaçou processar a banda. Um porta-voz do grupo declarou mais tarde: "Onde há um sucesso, há uma controvérsia. Sempre há alguém que se arrasta para impedir, alegando ter escrito uma música de sucesso. Estamos ansiosos para vê-lo no tribunal".
Composição
"Say You'll Be There" é uma música dance-pop mid-tempo, com influências de G-funk e R&B.Kutner, Leigh, 2005. pp. 354–355. Está descrito na nota de Ré bemol maior, com uma assinatura de tempo definida no tempo comum, e move-se a um ritmo moderado de 108 batimentos por minuto.Spice Girls, 2008. pp. 18–22. A música é construída em uma forma de verso-coro. Ele usa a seqüência B ♭ m-E ♭ -G ♭ m-D ♭ como sua progressão de acordes durante os versos e o refrão. O terceiro verso inclui um solo instrumental, que fecha com uma coda, que consiste no grupo cantando o coro repetidamente até que a música gradualmente se Fade, enquanto Melanie Chisholm acrescenta a alta harmonia. Absolut tocou os instrumentos, exceto a gaita, que foi interpretada por Judd Lander, que também tocou no "Karma Chameleon" da Culture Club.
As letras, de acordo com Brown, são sobre relacionamentos, e para estar lá, um com o outro. Que não importa dizer simplesmente que você os ama, o único que eles importam é que seu namorado cumpra sua promessa de que ele estará lá, para sempre que precisar dele. Em "Say You'll Be There", o grupo exalou uma confiança impetuosa que era atraente para os adeptos adolescentes e jovens.Whiteley, 2000. p. 218. As Spice Girls decidem ser amigas, não namoradas, a mensagem clara é que o relacionamento pode ser canalizado e controlado pela mulher, com ênfase em indicar de onde elas vêm e o que representam.
Recepção da critica
A música recebeu críticas mistas, alguns críticos elogiaram "Say You'll Be There", como uma música cativante, outros apelidá-lo como meramente uma oferta de credibilidade. Dele Fadele, da NME, disse que é "outra melodia monstruosa e cativante das fúnebres pop stars", e a chamou de "estado artístico da música pop em 96". Christopher John Farley, da revista Time, comentou que o "groove" da música é penetrante, mas o conjunto parece suspeito como uma música do Earth, Wind & Fire, que está apenas na ponta da língua". Melissa Ruggieri do Richmond Times-Dispatch, comentou que a música "funcionará bem na rádio Top 40". Edna Gundersen, da USA Today, disse que as Spice "é um grupo dance-pop, montado", acrescentando que "apenas a funk "Say You'll Be There" e o toque de cornkey de "Mama", sugere alguma profundidade". Steve Dollar do The Atlanta Journal-Constitution disse sobre a música "é toda pura e confeccionada, mais açucarada do que espacial", acrescentando que "até inclui um solo de harmónica, entre outras coisas óbvias".
Greg Kot, do Chicago Tribune, disse que o primeiro álbum do grupo "é um compêndio de pop urbano de segunda mão, abrangendo [...] sintetizadores de G-funk em 'Say You'll Be There' [...] e a guitarra e as cordas de Babyface, na balada 2 Become 1". Larry Flick da revista Billboard, comparou a canção com "Wannabe", dizendo que "é tão imediatamente infecciosa, embora não seja tão boba e inovadora". Ken Tucker, do Entertainment Weekly, chamou a música "uma oferta para o street", enquanto David Browne da mesma revista, comentou sobre as letras confusas, "vejamos: ela quer apenas ser amiga, ele quer mais e, no entanto, ela canta "Estou lhe dando tudo, tudo que a alegria pode trazer". Ela está tão confusa quanto eu. É melhor deleitar-se com a melodia do grupo feminino, mais delicioso e espumoso do momento". Stephen Thomas Erlewine do Allmusic, em uma revisão do álbum de estreia, Spice, disse que "o que é surpreendente, é como a alma sensual de 'Say You'll Be There' é mais do que apenas um prazer culposo". Em uma revisão do álbum de compilação de 2007 do grupo Greatest Hits, o NME disse que é uma "canção fina em qualquer idade".
A Billboard nomeou a canção no número #25, em sua lista de 100 maiores músicas do Maiores Grupos Femininos, de todos os tempos.
Performance comercial
"Say You'll Be There" foi lançado no Reino Unido em 14 de outubro de 1996, uma vez que a popularidade de "Wannabe" começou a cair.De Ribera Berenguer, 1997. p. 37. A alta antecipação do segundo single assegurou seu sucesso comercial. Uma semana antes do lançamento, os relatórios deram as vendas avançadas de 334.000 de cópias, a venda mais alta de um single lançado pela Virgin Records, enquanto a música pulou onze posições para o número oito no UK Airplay Chart.Golden, 1997. p. 153. Ele estreou no UK Singles Chart no número um, vendendo 350 mil cópias. Foi o primeiro single do grupo a estrear no primeiro lugar, ficando na posição superior por duas semanas, doze semanas dentro dos quarenta e dezessete semanas dentro dos setenta e cinco superiores. No final de outubro de 1996, o single vendeu 750 mil cópias, recebendo uma certificação de platina pela British Phonographic Industry (BPI). 961.000 cópias foram vendidas no Reino Unido, a partir de outubro de 2016.
"Say You'll Be There" foi comercialmente bem sucedido na Europa. Em 16 de Novembro de 1996, atingiu o topo do Eurochart Hot 100 durante duas semanas, e teve um desempenho semelhante em todo o continente, superando o quadro de singles na Finlândia e atingindo o pico dentro dos dez melhores da Áustria, Bélgica (ambos nas paradas flamengas e francesas), na Dinamarca, a França, Irlanda, os Países Baixos, a Noruega, a Espanha, Suécia e a Suíça Na Nova Zelândia, estreou em 10 de novembro de 1996 no número dois, permaneceu dez semanas dentro dos dez primeiros e 23 semanas no total. Na Austrália, o single que estreou em janeiro de 1997, no ARIA Charts, no número vinte e três, atingiu o número doze, treze semanas depois, permaneceu no gráfico por mais de cinco meses e foi certificado de ouro pela Australian Recording Industry Association (ARIA).