miniaturadeimagen|Mozart en 1789. El Quinteto de cuerda n.º 4 en sol menor, K. 516 es una pieza camerística compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart en 1787.

Historia La composición se completó el 16 de mayo de 1787, menos de un mes después de haber terminado su gran Quinteto de cuerda n.º 3 (en do mayor). No sería esta la última vez en la que un gran par de obras de la misma forma en do mayor/sol menor son publicadas con gran proximidad temporal y reciben números consecutivos en el Catálogo de Köchel. Al año siguiente, la Sinfonía n.º 40 (en sol menor) y la Sinfonía n.º 41 (en do mayor) serían completadas con unas semanas de diferencia entre ambas.

Instrumentación Como todos los quintetos de cuerda de Mozart, la partitura está escrita para lo que se conoce como "quinteto con viola", ya que la instrumentación consiste en un cuarteto de cuerda más una viola adicional (es decir, dos violines, dos violas y un violonchelo).

Estructura y análisis

La obra consta de cuatro movimientos: I. Allegro, en sol menor II. Menuetto. Allegretto, en sol menor – Trio, en sol mayor III. Adagio ma non troppo, en mi bemol mayor IV. Adagio, en sol menor – Allegro, en sol mayor

La interpretación de esta obra dura aproximadamente 36 minutos. Presenta un carácter oscuro y melancólico, típico de las composiciones mozartianas en sol menor.

I. Allegro El primer movimiento, Allegro, está escrito en la tonalidad de sol menor, en compás de 4/4 y sigue la forma sonata. Cuenta con los dos grupos temáticos iniciados en sol menor.Berger, pp. 308-309. El movimiento no resuelve en el modo mayor en la recapitulación, concluyendo en modo menor.

II. Menuetto. Allegretto – Trio El segundo movimiento, Menuetto. Allegretto – Trio, está en sol menor que en el trío pasa a sol mayor y en compás de 3/4. Solo presenta de minueto el nombre, ya que el turbulento tema en sol menor y los robustos acordes de tercera batidos, le confieren un carácter muy poco danzable. La sección contrastante central de trio está en la brillante tonalidad de sol mayor.

III. Adagio ma non troppo El tercer movimiento, Adagio ma non troppo, está en mi bemol mayor y en compás de 4/4. Es lento, melancólico y nostálgico, promoviendo la desesperación ocasionada por los movimientos previos. Se interpreta con sordinas. Chaikovski dijo de este movimiento: «Nadie ha sabido nunca tan bien cómo interpretar tan exquisitamente en música el sentimiento de resignación y la inconsolable sombra».

IV. Adagio – Allegro El cuarto y último movimiento, Adagio – Allegro, retoma la tonalidad inicial y el compás es 3/4, que en el Allegro pasa a sol mayor y a 6/8. El inicio no se corresponde con el típico Finale de tempo rápido, sino que es una lenta cavatina en la tónica. Se trata de un canto fúnebre o lamento más pausado incluso que el movimiento que lo precede. La música se regodea en esta área oscura durante unos minutos, antes de alcanzar una ominosa pausa. En este momento Mozart se lanza inesperadamente hacia el bullicioso Allegro en sol mayor, que genera un agreste contraste entre este movimiento y los que lo preceden. La crítica ha sugerido en varias ocasiones que este despreocupado Finale pudo haber sido agregado para amortiguar el efecto creado en el oyente tras tres movimientos de intensa afección.

Referencias

Bibliografía

Enlaces externos

Análisis, basado en el modelo de Kübler-Ross. Interpretación por el Orion Quartet e Ida Kevafian en el Museo Isabella Stewart Gardner, en formato MP3.

Categoría:Quintetos de cuerda de Wolfgang Amadeus Mozart Categoría:Composiciones de 1787 Categoría:Composiciones en sol menor