Cristo abrazado a la cruz o Cristo con la cruz a cuestas es una obra del Greco, que forma parte de las colecciones del Museo Metropolitano de Arte. Este lienzo se considera el primero que el pintor realizó sobre este tema, y de él se derivan otras cuatro pinturas, consideradas también autógrafas del pintor.
Introducción Según el catálogo razonado de obras del Greco, realizado por Harold Wethey, el pintor realizó tres versiones distintas sobre el tema de Cristo abrazado a la cruz. El presente lienzo sería el prototipo de la primera variante. Los otros dos modelos estarían representados por:
Cristo abrazado a la cruz (El Greco, museo del Prado) (La segunda variante); Cristo abrazado a la cruz (El Greco, Museo Thyssen) (La tercera variante),
Tema de la obra Esta imagen se puede interpretar como un descanso en el trayecto de Jesús por la Vía Dolorosa, camino del Monte Calvario. Pero quizás la cruz aquí simbolice la tarea individual para superar las dificultades —especialmente espirituales— de la vida cotidiana, reflejando la cita del evangelio de Mateo 16:24: "Entonces dijo Jesús a sus discípulos: Si alguno quiere venir en pos de mí, niéguese a sí mismo, tome su cruz y sígame."
Análisis de la obra
Datos técnicos y registrales
Nueva York, Museo Metropolitano de Arte, Accession number: 1975.1.145. Pintura al óleo sobre lienzo; Dimensiones: 105 x 79 cm; Datación: hacia 1577-1587; Firmada con letras griegas en cursiva, parcialmente borradas, en la parte alta de la izquierda de la cruz, sobre la mano izquierda de Cristo: δομήνικος θεοτοκóπουλος ε'ποíει. Catalogado por Wethey con el n.º 50, y por Tiziana Frati con la referencia 79-a.
Descripción de la obra Toda la composición está inundada por fogonazos de luz procedentes del celaje, que parecen esculpir los pliegues de la ropa de Jesús. Su anatomía parece inspirada en la obra escultórica de Miguel Ángel, y su rostro es más afable que en las otras versiones de este modelo. Son destacables los detalles de la corona de espinas, de la barba, y de los dos pronunciados mechones de cabello que destacan sobre el manto azul oscuro en la parte izquierda. Los ojos son grandes, luminosos y húmedos. Ni el mano ni la corona de espinas necesitan ser truculentos para transmitir la sublime expresión que el Greco consigue en esta obra.
Procedencia Javier de Quinto, conde de Quinto (Madrid y París); Condesa de Quinto (París) según Ellis Waterhouse; Sir William Stirling Maxwell, Pollok, Keir, y Cadder (Escocia); General Archibald Stirling; Lieutenant Colonel William Stirling; Adquirido por Robert Lehman, New York, en 1953.
Otras versiones del primer tipo miniaturadeimagen|Versión del Museo Nacional de Arte Decorativo, de Buenos Aires Versión del Museo Nacional de Arte Decorativo
Datos técnicos y registrales
Buenos Aires, Museo Nacional de Arte Decorativo; Pintura al óleo sobre lienzo; Dimensiones: 81 x 59 cm, según Wethey; Datación: circa 1590-95; Firmado en la parte baja del brazo corto de la cruz, con letras griegas en cursiva: δομήνικος θεοτοκóπουλος ε'ποíει; Catalogado por Wethey: n º. 52. Tiziana Frati le da la referencia 79-c.
Comentario sobre la obra Es una de las mejores obras del Greco en todo el Hemisferio sur. El formato del nimbo es ambiguo, sea por el oscurecimiento del lienzo, o bien por una restauración defectuosa.
Procedencia
Comercio de antigüedades, Madrid; E.Lucas Moreno, París: Von Nemes, Budapest (venta en París, Manzi Galleries, 17-18 de junio de 1913, número 30); Barón Herzog, Budapest (1926); Matías Errazúriz, Buenos Aires.
Versión del Museo Diocesano de Cuenca
Datos técnicos y registrales
Se expone en el Museo Diocesano, dentro del Palacio Episcopal de Cuenca; Pintura al óleo sobre lienzo; Dimensiones: 48 x 38 cm; Datación: circa 1590-95; Firmado a la derecha de la Cruz, con letras griegas en cursiva, parcialmente cortadas: δομήνικος θε(...) ε'ποíει; Catalogado por Wethey: n º. 53. Tiziana Frati le da la referencia 79-d.
Comentario sobre la obra Se trata de un fragmento. El lienzo original debía ser de tres cuartos, como la versión de Buenos Aires, a la que se parece mucho, especialmente por el prominente mechón de pelo que cae por la parte izquierda del cuello. Al ser cortada de ancho, se perdió parte de la firma. El nimbo ha sido excesivamente restaurado, con un fondo diferente del de las otras versiones.
Procedencia Procede de la Iglesia de la Merced de Huete. Versión antiguamente en el Palacio de Sinaia
Datos técnicos y registrales
Antiguamente en el Castillo Peleș, en Sinaia, Rumania; Pintura al óleo sobre lienzo; Dimensiones: 115 x 71 cm; Datación: circa 1585-1590; Quedan restos de una firma; Catalogado por Wethey: n º. 55. Tiziana Frati le da la referencia 79-f.
Comentario sobre la obra Según Wethey, algunos detalles toscos, como las blandas manos, sugieren la intervención del taller.
Versión del Museo Nacional de Arte de Cataluña
En el enlace Cristo abrazado a la cruz (El Greco, Barcelona) se halla la información pertinente sobre esta obra.
Véase también Anexo:Obras del Greco
Referencias
Bibliografía
Categoría:Colecciones del Museo Metropolitano de Arte Categoría:Pasión de Jesús en la pintura Categoría:Cristo abrazado a la Cruz Categoría:Cuadros de los años 1580 Categoría:Cuadros de los años 1590 Categoría:Pinturas representando a Jesús