El rock ruso (, Rossíyskaya rok-múzyka) es la música rock compuesta e interpretada en Rusia y en ruso. El rock se volvió popular en la Unión Soviética en los sesenta y rápidamente rompió con las raíces occidentales. Según los críticos musicales, su "edad de oro" floreció en los años ochenta (era de la Perestroika), cuando importantes bandas semiclandestinas pudieron lanzar sus álbumes al mercado legalmente.
Historia
Los principios de los sesenta. Raíces: cantautores rusos y las primeras influencias occidentales
Hasta a la década de 1960, la música en la Unión Soviética se dividía en dos grupos: música publicada por la Melodiya, la empresa que monopolizaba toda la industria discográfica soviética, y toda la otra música. La "otra música" fue editada, grabada y tocada ilegalmente, generalmente por cantantes-autores populares como Alexander Galich, Bulat Okudzhava y Vladímir Vysotski, quienes crearon su estilo de música bardiana, "canción de autor", que se caracteriza por un fuerte énfasis en las letras y un enfoque animado e informal del tema: romance, vida cotidiana, Canciones militares, Canciones patrióticas, Canciones políticas, sátira, ironía, etc
Mientras tanto, la música occidental fue importada de contrabando a la Unión Soviética y las grabaciones más inocentes fueron lanzadas por Melodiya. Los primeros músicos de rock conocidos para el público musical soviético fueron The Beatles (con la difusión de la Beatlemanía, casi todas las escuelas tenían su propia banda de rock),Агеев А. «Вудсток- наш!» Кто главный. En ruso The Rolling Stones y Deep Purple.Рок-Музыка В России Las primeras bandas de rock locales aparecieron a mediados de los años 60 en Moscú y Leningrado, y los Beatles tuvieron la mayor influencia en ellos.«Джон должен был быть здесь»: основатель «Битлз» как крестный отец русского рока. IEn ruso
Finales de los sesenta – principios de los setenta. Los primeros pasos
El movimiento de la música beat se desarrolló en las provincias. La primera revista rusa de rock and roll "Bit-Echo" fue lanzada en 1965.Кудряц Е. Прощание с легендой // Зарубежные задворки. — 2010. — № 2—3. In Russian El 18 de diciembre de 1966 se celebró el primer festival de rock en la URSS en Kámensk-Uralsky, región de Sverdlovsk.Карасюк Д. Четыре года общего режима за песни Ленина-Маккартни // diletant.media. — 2016. — 15 дек. In RussianЛегендарные рок-фестивали СССР . In Russian En mayo de 1969, el festival más tarde conocido como "Woodstock-na-Donu" se celebró en Rostov-na-Donu.Посиделов В. «ВУДСТОК»-на-Дону // Ростов официальный. — 2004. — 21 янв. — № 3 (477). — С. 11. In Russian
Los primeros grupos fueron Poiuschie Gitary (Las guitarras cantantes), Tsvety (Flores), Vesyolye Rebyata (Chicos divertidos), Ariel,5 легендарных рок-фестивалей, которые потрясли СССР En ruso Golubiye Gitary (Las guitarras azules) and Sinyaya Ptitsa (El pájaro azul de felicidad), que oficialmente eran conjuntos vocal-instrumentales, porque el establishment cultural soviético introdujo restricciones regulando música y letras para grupos que se presentaban al público. Algunos compositores soviéticos — David Tukhmanov, Yury Antonov — trataron de combinar las tradiciones de la estrada soviética con ideas musicales modernas, incluidas las provenientes de la música rock occidental.Дальний берег детства. Песни Давида Тухманова как новая коллективная память. En ruso
Las dos bandas de rock que adquirieron la fama de las leyendas de rock ruso, Mashina Vremeni (Máquina de tiempo) y Aquarium, fueron fundados en el período.
En los principios de los setenta Yuri Morozov inventó un rock psicodélico ruso, usando elementos del rock progresivo y de la música étnica rusa. Aleksandr Gradski, cantautor y compositor, salió a la escena y creó su propio estilo, combinó la música de bardov con el rock occidental. Pudo lanzar algunas de sus grabaciones en el sello "Melody" desde 1973.
En 1970 y 1971, se celebró el primer festival de rock soviético "Cuerdas de plata".Рок «Сейшн», легенды Горького — на сцене Sound Hall In Russian5 легендарных рок-фестивалей, которые потрясли СССР En 1971-72, la organización "Federación pop" participó en conciertos de rock underground.. En ruso El Instituto de Ingeniería de Energía de Moscú fue el lugar más famoso para las bandas de rock de la década de 1970 en Moscú.Телепрограмма «По волне моей памяти»: Александр Градский. En rusoАлександр Градский о "Машине времени: «Вас всех забудут, а эти будут играть». En ruso En marzo de 1976, Tallin (ESSR) acogió el Festival de Rock "Canciones juveniles de Tallin", que reunió a bandas de diferentes repúblicas de la Unión Soviética.
Entre los primeros álbumes de rock de larga duración publicados oficialmente se encuentran "Russian pictures" a través de "Ariel" (1977), "Guslar " a través de "Pesnyary" (1979).Бог Рок-н-Ролла. 65-ЛЕТИЮ ГРАНДИОЗНОГО АЛЕКСАНДРА ГРАДСКОГО ПОСВЯЩАЕТСЯ. ЧЕЛОВЕК, КОТОРЫЙ ХОТЕЛ «УРЫТЬ „БИТЛЗ“», И ЕГО ПАРАДОКСАЛЬНЫЕ «РУССКИЕ ПЕСНИ». En ruso Algunos compositores soviéticos de finales de los años 70 y 80 trabajaron en el formato de ópera rock; las obras más famosas son: "Orfeo y Eurídice" (1975), "La estrella y la muerte de Joaquín Murieta" (1978), "Juno y Avos" (1981).
Los ochenta. La edad de oro. Rock ruso clásico
En los ochenta los músicos de rock se organizaban en el movimiento importante adquiriendo muchos aficionados. En 1981 el primer rock club fue inaugurado en San Petersburgo. Los músicos de rock pudieron presentarse al público legalmente y grabar su música. Aparecieron bandas de new wave, entre ellos Kinó o Alisa, entre otras.
Fue el período clásico del rock ruso, con las propias Kinó o Alisa, pero también Agata Kristi, Avtograph, Mashina Vremeni, Nautilus Pompilius, Aquarium (banda), Crematorium («Crematorio»), Grazhdanskaya Oborona («Defensa civil»), Voskreseniye («Resurrección»), Piknik («Picnic»), Nol («Cero»), N.O.M. («Grupo extraoficial de juventud»), Komitet ojrany tepla («Comité sobre protección de calor») y DDT dominaron la escena del momento. Las bandas desarrollaron el sonido de rock ruso, continuado la tradición del protesto social. Movimientos de hippi y mitki considerablemente influyeron el desarrollo del rock ruso.
En 1980 se celebró el festival de rock Tbilisi-80 en la ciudad georgiana de Tiflis.
Las letras del rock soviético trataban a menudo los temas más sórdidos de la sociedad soviética de la época, como la violencia doméstica, el alcoholismo y el crimen, a menudo con un mensaje político oculto.
Como consecuencia de ello, los medios oficiales soviéticos (radio, televisión) ignoraron a los grupos de rock soviéticos, que solían darse a conocer solo por el boca a boca.
Los grupos de rock fueron naturalmente ignorados por el radio y TV mainstream, las grabaciones se difundieron de mano a mano. En 1983-1985 los grupos de rock fueron objeto de persecución y si se presentaban en público, daban origen al proceso criminal porque los músicos eran acusados de gestión empresarial privada criminal y podían ser encarcelados y condenados a labor correccional. Por eso muchos músicos de rock se dedicaron a hacer home concerts (conciertos en casa, privados).
En 1985, con el comienzo de perestroika las restricciones fueron levantadas. En los ochenta aparecieron críticos musicales de rock ruso (Artemi Tróitsky, Aleksandr Zhitinsky) y primeros festivales de rock (Lituanica — 1985-89, Podolsk — 1987), SyRok.
Centros de rock ruso
En 1981 se inauguró el primer rock club de Leningrado (actual San Petersburgo). Otros centros principales del rock ruso fueron Moscú (Laboratoria de rock desde 1985), Sverdlovsk (actual Yekaterinburgo) (rock club desde 1986), Ufá, Siberia (Omsk, Tiumen, Novosibirsk) y Voronezh.
El rock club de Leningrado fue probablemente el mayor de estos recintos, y ofrecía «rock clásico ruso» de grupos como Aquarium, Kinó, Zoopark, Piknik, Alisa y DDT. El naciente art rock, tocado por Auktsion, por ejemplo, también se originó en la ciudad. La rock comunidad de San Petersburgo prestaba mucho atención al cine, teatro y literatura, que resultaba en el síntesis de los artes.
Apareció una importante escena musical en Sverdlovsk (actualmente llamada Ekaterimburgo) con grupos como Nautilus Pompilius, Chaif o Agata Kristi, que tocaron música más melódica haciendo hincapié en teclados sintetizadores. Fueron influidos por elrock psicodélico, y sus instrumentaciones fueron más complicadas, dando lugar a un nuevo movimiento rock, conocido como el «rock urálico» o «rock de los Urales», que tiene mucha presencia en el cine del fallecido director Alekséi Balabánov, natural de Ekaterimburgo.
El «rock laboratorio», organizada en Moscú, está representado por bandas como Mashina Vremeni, Voskresenie, Tsentr (Centro), Crematorium, Zvuki Mu, Brigada S, Va-Bank. Muchos de los músicos de Moscú cultivaron ligereza especial, bordando con el absurdo, en sus letras y estilo musical. La música de rock en Moscú empezó a ser comercializada muy pronto. En Moscú originó el metal ruso – grupos Aria, Master, Chorni Kofe (Café negro), Kruiz, Chorni obelisk (Obelisco negro) y Korrozia metalla (Сorrosión de metal). Park Gorkogo (Gorky Park) fue el primer grupo de glam metal en Rusia que ganó popularidad en occidente y se difundió en MTV.
El rock en Siberia empezó con personajes como Yegor Letov (Grazhdanskaya Oborona), Yanka Diagileva, Kalinov Most. Fue el centro de punk rock ruso, la música variando de simple lo-fi punk (incluyendo post-punk, garage rock, folk rock y rock psicodélico) a indie rock (a veces unplugged) haciendo hincapié en las letras. Las letras variaban de textos obscenos, cargados de política, a notables y complejos versos. El rock siberiano fue un fenómeno importante de underground ruso. Los músicos del rock siberiano fueron perseguidos por establishment soviético y KGB.
En Voronezh el grupo mayor fue Sektor Gaza, cuya música variaba de hard rock, rap, a gamberro y romanzas. El grupo posicionó su estilo como fusión.
Aleksandr Bashlachov fue uno de los más famosos rock cantautores de los ochenta.
De underground a publicidad
Los ochenta fueron unos años decisivos para la apertura de la música rock rusa a la escena internacional. La censura seguía presente, pero no era tan rigurosa como en los setenta. Melodiya todavía ignoraba al rock de protesta, algunos artistas de rock tuvieron problemas con el KGB (Yuri Shevchuk, Yegor Letov). Pero con la perestroika surgieron cambios en la escena rock. Muchos grupos pudieron grabar su música y salir de gira por Europa y los EE.UU. por primera vez.
En 1989-1991 la URSS acogió el Moscow Music Peace Festival, con estrellas de rock occidental en Moscú. Gorbachov recibió a Scorpions en el Kremlin, Brian Eno produjo un álbum de Zvuki Mu en Gran Bretaña y Dave Stewart produjo Radio Silence de Boris Grebenshchikov para su lanzamiento en occidente. A instancias de Joanna Stingray, en 1986 se lanzó al mercado el recopilatorio Red Wave en Estados Unidos. Contenía música de Aquarium, Kinó, Alisa, y Strannye Igry (Juegos extraños). Fue el primer lanzamiento oficial de rock ruso en occidente. El grupo Kinó estuvo de gira en Francia, Italia y Dinamarca en 1988-89.
Peter Vronsky, un director de cine canadiense, viajó a Moscú y Leningrado en el febrero de 1988 y filmó una serie de videos musicales: Russian Rock Underground con Televizor, Aquarium, Nebo i Zemlya (Tierra y cielo), Zvuki Mu (Sonidos Mu) y otros grupos, que trajo el rock ruso a MuchMusic televisión en Canadá y en TV de Italia.
En la URSS aparecieron en TV los programas Muzykalny Ring (Музыкальный ринг) y Programma A (Программа "А"), que invitaban rock grupos para entrevistas y shows en vivo.
Fue una época en la que se lanzaron varias películas donde los papeles principales fueron interpretados por estrellas de rock ruso, como Igla con Viktor Tsoi, Assa con Victor Tsoi y Aquarium, Taxi Blues con Piotr Mamonov, Vzlomschik (Efractor) con Konstantin Kinchev.
Los noventa: la era post-soviética