es una película de terror japonesa de 1999 dirigida por Takashi Miike y protagonizada por Ryo Ishibashi, Eihi Shiina, Tetsu Sawaki y Jun Kunimura. Está basada en una novela de Ryu Murakami (la adaptación al guion fue hecha por Daisuke Tengan, hijo de Shohei Imamura).

La película trata de un viudo, Shigeharu Aoyama (Ishibashi), que monta una falsa audición para conocer a una posible nueva pareja sentimental. Tras entrevistar a varias mujeres, Aoyama se interesa por Asami (Shiina), cuyo oscuro pasado afecta a su relación.

Argumento Siete años después de la muerte de su mujer, Aoyama, un ejecutivo en una compañía, decide que es hora de buscar una posible futura esposa siguiendo los consejos de su hijo de que ya es tiempo de volver a casarse. Un amigo, que ejerce de director y productor de cine, le recomienda realizar una audición para una actriz tomando en cuenta las características que a él le gustaría encontrar en su posible esposa. De entre todas las candidatas que se presentan, se fija en Yamazaki Asami, una joven mujer con experiencia en ballet que en la entrevista parecía muy tímida.

El día de la audición ella es la última persona a la que ve y siente atracción hacia ella. Antes de salir anota los datos de su ficha, se contacta con ella y la invita a cenar. Toman una copa y luego van a la casa de él. Una vez allí, se ve cómo él flirtea con ella, hasta que se van a la habitación. Al día siguiente, él despierta solo, y cree que ella se ha ido. Él insiste en llamar otra vez días más tarde preocupado por haber parecido demasiado atrevido. Cuando lo hace, Asami deja conscientemente que suene el teléfono unas cuantas veces antes de cogerlo. Más tarde, ella está sola en una habitación oscura. Bueno, no totalmente sola, también está lo que parece un hombre, dentro de un saco...

Reparto Actor PapelActor/Actriz de doblaje Eihi Shiina Asami Yamazaki Miren Aranburu Ryo Ishibashi Shigeharu Aoyama José Felipe Auzmendi Jun Kunimura Yasuhisa Yoshikawa Kepa Cueto Tetsu Sawaki Shigehiko Aoyama Alberto Escobal Miyuki Matsuda Ryoko Aoyama Idoia Sagarzazu Toshie Negishi Rie Miren Aranburu Shigeru Saiki Dueño del bar Ken Mitsuishi Director Ren Ohsugi Shimada Renji Ishibashi Anciano en silla de ruedas Yuriko Hirooka Michiyo Yanagida Fumiyo Kohinata Presentador de televisión Misato Nakamura Misuzu Takagi Yuuto Arima Shigehiko cuando era niño Ayaka Izumi Asami cuando era niña Nuts Tanahashi Recepcionista de hotel Kimiko Tachibana Locutora de FM Tatsuo Endo Doctor Koshio Shindōji Enfermera Kanji Tsuda Camarero

Otros créditos Productor ejecutivo: Toyoyuki Yokohama. Planificación: Jun'ichi Shindô. Diseñador de producción (arte): Tatsuo Ozeki. Diseño de vestuario: Tomoe Kumagai. Sonido: Jun Nakamura. Iluminación: Akira Ono. Efectos de sonido: Kenji Shibasaki. Departamento de maquillaje: Yuichi Matsui. Subdirector: Bunmei Katô. Tema musical (Créditos): Scarlet por Elie Park.

Temas

Audition ha sido catalogada como una película que toca temas machistas y misóginos. Miike ha indicado que, cuando se reunió con periodistas en Reino Unido y Francia, estos le dijeron que la película puede entenderse como una obra feminista, ya que la protagonista se venga de los hombres en su vida; por su parte, el protagonista muestra rasgos y comportamientos que se podrían considerar sexistas: una lista de los criterios que su novia debería tener y la misma audición montada para encontrar a su futura esposa.

El crítico de cine Tom Mess dijo: "La secuencia de tortura, con la mutilación de Aoyama, puede verse como venganza de Asami". Sin embargo, Mes también ha argumentado en contra de la representación feminista de la película, señalando que Asami no está motivada por una agenda ideológica.

Dennis Lim, de los Ángeles Times, afirmó que la película retrata "el miedo masculino hacia las mujeres y la sexualidad femenina". Dijo que las mujeres son descaradamente objetivadas en la primera mitad de la película y que en la segunda mitad Asami se convierte en un "ángel vengador". Chris Pizzello, del American Cinematographer, declaró que un enfoque plausible para interpretar la película es que el acto final representa la culpa de Aoyama por su maltrato a las mujeres y su deseo de dominarlas. Aoyama desarrollaría una fantasía paranoica; debido a que alberga pensamientos sádicos hacia las mujeres, tiene temor de que el objeto se vengará.

Como en Audition el personaje de Asami es víctima de maltrato infantil, Colette Balmain, en su libro Introduction to Japanese Horror Film, describió a Asami como "solo una cara más de las mujeres agraviadas en la cultura japonesa, quienes son víctimas de la represión y la opresión, y solo se enfrentan a la muerte y la soledad". El crítico Robin Wood escribió que, dado el abuso infantil que sufrió, Asami aprende que el amor y el dolor deben ser inseparables. Elvis Mitchell, de The New York Times, indicó que el tema de la película es la objetivación de mujeres en sociedad japonesa y el horror de la retribución que esto podría crear.

Producción thumbnail|left|La película fue adaptada de la novela del mismo nombre de Ryu Murakami.|alt=Novelist Ryu Murakami Audition fue originalmente un proyecto de la compañía japonesa Omega Project, que quería hacer una película de terror tras el gran éxito financiero de su anterior producción El aro. Para crear la película, la empresa compró los derechos del libro de Murakami y contrató al guionista Daisuke Tengan y al director Takashi Miike para que rodaran una adaptación. El reparto y el equipo estuvieron formados principalmente por personas con las que Miike había trabajado en proyectos anteriores, a excepción de Shiina, que había trabajado como modelo antes de su carrera en el cine. La película se rodó en unas tres semanas en Tokio.

Audition se estrenó, junto con otras películas de terror japonesas, en el Festival Internacional de Cine de Vancouver, pero recibió mucha más atención cuando se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Róterdam en 2000, donde recibió el Premio FIPRESCI y el Premio KNF. Tras su estreno en Japón, la película continuó presentándose en festivales y se estrenó en salas de cine de Estados Unidos y el Reino Unido, a lo que siguieron varios estrenos en medios domésticos.

Recepción De las numerosas películas de terror dirigidas por Miike, Audition es una de las más famosas a nivel mundial, y fue la primera en traerle popularidad en Occidente. La película fue recibida positivamente por los críticos occidentales en su estreno, con elogios especialmente dirigidos a las interpretaciones de Ishibashi y Shiina, y a la secuencia de tortura final de la película, de la que muchos destacaron el contraste con las escenas no terroríficas previas. Audition ha aparecido en varias listas de las mejores películas de terror de la historia, y ha influido en otras películas y directores de terror, como Eli Roth. En 2009, el cineasta Quentin Tarantino elogió Audition como una de sus películas favoritas.

En Rotten Tomatoes, Audition fue calificada como "Certified Fresh", con un 79% de los críticos que dan una puntuación positiva, con una calificación promedio de 7.2/10. El impacto del filme fue tal, que notables directores del cine de terror como Eli Roth, John Landis y Rob Zombie afirmaron que la película era muy difícil debido a su contenido macabro. Landis mencionó que la película era tan cruda que no podía disfrutar de ella. Bloody Disgusting la calificó como la décima cuarta película en su lista de las 20 mejores películas de terror de la década de 2000, afirmando que "cuenta con una de las escenas más insoportables de tortura en la historia del cine".

Secuelas e influencia

Después del lanzamiento de Audition, Miike iba a adaptar la novela de Murakami Coin Locker Babies, pero el proyecto no encontró financiamiento para empezar.

Audition ha sido descrita como una influencia para la tortura porno. El término fue inventado por David Edelstein para describir películas como SAW, The Devil's Rejects y Wolf Creek que ofrecen escenas «excitantes y chocantes» que empujan a la audiencia a los márgenes de la depravación para que «sientan algo». Audition también influenció a directores estadounidenses como Eli Roth. De hecho, este indicó que Audition lo influenció para hacer su película Hostel, con Miike incluso haciendo un cameo como cliente satisfecho. Audition fue listada por los directores gemelos Jen y Sylvia Soska como una de sus películas de horror preferidas, quienes afirmaron que influenció su película American Mary. La película también influyó en vídeo de la canción Honey, this mirror isn't big enough for the two of us de la banda estadounidense My Chemical Romance, single que fue lanzado en el año 2003 y dirigido por Marc Debiak.

Lanzamiento Audition se estrenó el 2 de octubre de 1999 en el Vancouver International Film Festival en Canada y el 28 de enero de 2000 en el Festival Internacional de Cine de Róterdam de Países Bajos, donde ganó el premio de la crítica, y en los cines de Japón el 3 de marzo de 2000. En España se estrenó el 19 de julio de 2002, y fue la primera película del director que se estrenó comercialmente fuera de Japón.

Fue lanzada en Japón en VHSpor Art Port y en DVDy Blu-ray,por Basara Pictures y Kadokawa Corporation. También fue lanzada, en estos mismos formatos, en numerosos países por diferentes productoras, e incluyendo contenidos especiales.En España se lanzó en VHS y DVD publicado por DeAPlaneta home entertainment y distribuido por S.A.V. En 2016, Arrow Video, editó una versión especial en Blu-ray que recopila múltiples extras, entre los que se encuentran: Contenidos de la edición especial Audiocomentarios de Takashi Miike y el guionista Tengan Daisuke. Audiocomentario del biógrafo de Miike, Tom Mes, examinando la película y su novela original. Introducción de Takashi Miike (1 min.). Ties That Bind (30 min.).Una nueva entrevista con Takashi Miike realizada específicamente para este lanzamiento. En ella Miike habla sobre haber sido encasillado incorrectamente como director de terror y violencia, y admite que la película nunca tuvo la intención de exhibirse fuera de Japón y que su estreno internacional y su aclamación fueron "un beneficio inesperado".Personal:Dirigido por Andrew P. Kirkham.Productor ejecutivo: Francesco Simeoni.Fotografía por Masato Ishioka.Editado por Michael Brooke y Andrew P. Kirkham. Entrevistas con las estrellas Ryo Ishibashi (16 min), Eihi Shiina (20 min.), Renji Ishibashi (21 min.) y Ren Osugi (16 min.). Damaged Romance: An Appreciation by Tony Rayns (35 min.). El historiador de cine japonés Tony Rayns, analiza de manera exhaustiva los principios de la carrera de Miike y del escritor y director de cine Ryu Murakami, en cuya novela se basó la película. Tráileres y Funda reversible con ilustraciones originales realizadas por Matthew Griffin.

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