«One More Chance» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, incluida en su álbum recopilatorio de baladas Something to Remember. Fue compuesta y producida por Madonna y David Foster durante las sesiones del álbum en septiembre de 1995, fecha que coincidió con el periodo de entrenamiento vocal que realizó la cantante para su papel protagónico en la película musical Evita (1996). Madonna desarrolló un registro más agudo durante las clases de canto y utilizó las técnicas que había aprendido en «One More Chance». Es una balada pop romántica en la que predomina la guitarra acústica, aunque también se aprecian los teclados y el violonchelo. La letra trata sobre intentar recuperar a un amante perdido y la necesidad de dar una segunda oportunidad.
Las compañías Sire, Maverick y Warner Bros. Records la publicaron el 10 de marzo de 1996 como el segundo sencillo del álbum en Australia, Japón y Europa, a excepción de Reino Unido, donde salió a la venta al día siguiente como el tercer sencillo. En términos generales, obtuvo reseñas favorables de críticos y periodistas musicales, quienes elogiaron la composición y la voz de Madonna, además de ser reconocida como una de las canciones más infravaloradas de su carrera. Desde el punto de vista comercial, alcanzó el segundo lugar en la lista oficial de Italia y estuvo entre los cuarenta primeros puestos en Australia, Croacia, Finlandia, Polonia, Reino Unido y Suecia. Artistas como la cantante estadounidense Selena Gomez y el dúo mexicano Sentidos Opuestos interpretaron una versión de la canción.
Antecedentes Para mediados de la década de 1990, la vida personal de Madonna había eclipsado sus logros profesionales. Un miembro de su equipo de representantes comentó que «estaba furiosa y un poco desesperada por lo que la gente decía de ella», luego de un período de controversias con los lanzamientos del álbum Erotica, el libro Sex y la película Body of Evidence entre 1992 y 1993, por lo que «sabía que había llegado el momento de efectuar un cambio». En este sentido, decidió cambiar su imagen nuevamente y adoptó un estilo más simple, similar al que empleó a mediados de la década de 1980. Tras la «cálida» acogida de Bedtime Stories, su sexto álbum de estudio, Madonna quiso sacar provecho de la atención que la crítica había prestado nuevamente a su música. Para añadirle a su nueva imagen, en noviembre de 1995 salió a la venta Something to Remember, un recopilatorio con algunas de las baladas «más importantes» de su carrera. Su propósito era que el público recordara que había «algo más en ella que la controversia que la había rodeado casi desde el principio de su carrera».
El material incluyó sencillos que no habían formado parte de ningún otro álbum anterior, rarezas y grandes éxitos que mostraban su «lado dulce», así como tres temas nuevos: una versión de «I Want You» —original de Marvin Gaye de 1976— en colaboración con la banda británica Massive Attack y dos canciones originales tituladas «You'll See» y «One More Chance», ambas creadas con el compositor y productor canadiense David Foster. Descrito por la revista Rolling Stone como el «maestro grandilocuente del pop kitsch», Foster había trabajado anteriormente con otros artistas como Barbra Streisand, Al Jarreau, LeAnn Rimes, Babyface, Michael Jackson y Earth, Wind & Fire, entre otros. En las notas de Something to Remember, Madonna profundizó que la razón de publicar un recopilatorio de baladas radicaba en el hecho de que se le había prestado poca atención a su música y deseaba rectificar esta situación con un disco simple de canciones creadas «desde mi corazón». De acuerdo con el biógrafo Mark Bego, el álbum significó una oportunidad para la cantante para reflexionar sobre su carrera y revisar algunas de las canciones que «definieron su leyenda».
Desarrollo y grabación thumb|upright|David Foster disfrutó de la experiencia de trabajar con la cantante y resaltó su profesionalismo y puntualidad
En un principio, Foster se sintió sorprendido de que Madonna quisiera colaborar con él, ya que consideraba que su música no estaba lo suficientemente «a la moda» para ella. Recibió una llamada de Liz Rosenberg —publicista de la cantante— y poco tiempo después se reunieron en el estudio del productor ubicado en Malibú para una primera sesión. Ambos trabajaron en «One More Chance» durante las sesiones de composición y grabación de Something to Remember en el tercer fin de semana de septiembre de 1995. Dicha fecha coincidió con los seis meses de clases de canto que tomó con la profesora Joan Leder para poder prepararse para el papel de Eva Perón en la película musical Evita (1996) de Alan Parker. Durante el entrenamiento vocal, desarrolló un registro más agudo que no sabía que poseía y utilizó las técnicas que había aprendido cuando compuso «One More Chance». Explicó que, al escuchar la canción, «puedes oír cómo intentaba absorber y utilizar lo que estaba aprendiendo de las grabaciones de Evita». Sobre el significado de la pista, declaró: «A menudo, al componer mis canciones, tomo las cosas que la gente me dice, las cambio de dirección y las coloco en primera persona. Así que, en realidad, es algo que me dijeron a mí». Cuando se le preguntó quién era la persona, respondió: «Oh, este hombre. Este hombre que conozco. No es importante quién. Por cierto, le di una oportunidad más, sí, lo hice».
Con producción y arreglos de Madonna y Foster, la grabación se llevó a cabo en los estudios Brooklyn de Nueva York. En total se utilizaron tres instrumentos para la grabación: el teclado a cargo de Foster, la guitarra acústica interpretada por Dean Parks y el violonchelo por Suzie Katayama. David Reitzas fue el responsable de la ingeniería y mezcla con la asistencia de Ronnie Rivera, y Simon Franglen realizó la programación de Synclavier. Si bien Foster señaló que ambas canciones —«You'll See» y «One More Chance»— no fueron «especialmente impresionantes», sí disfrutó de la experiencia de trabajar con la cantante y resaltó su puntualidad, profesionalismo y «sensualidad»: «Tenía una ética de trabajo increíble. Era puntual todos los días y coproducía las canciones conmigo. Muchos artistas quieren producir simplemente porque pueden, y no hacen nada por el crédito, lo cual realmente odio. Pero Madonna trabajó tan duro como cualquier productor que conozco».
Composición thumb|280px|izquierda|La canción inicia con el sonido de una guitarra acústica que emplea la técnica fingerpicking en un estilo similar a «More than Words» (1991) de la banda estadounidense Extreme (imagen)
«One More Chance» es una balada pop romántica en la que predomina la guitarra acústica. Según la partitura publicada en Musicnotes por Alfred Publishing Co. Inc., se establece en un compás de 4/4 con un tempo «moderado» de 94 pulsaciones por minuto. Está compuesta en la tonalidad de fa mayor y el registro vocal de la cantante se extiende desde la nota sol3 a si bemol4. Sigue una progresión armónica de do7—si menor7—la menor7—si menor7 en la introducción y luego continúa a si bemol6—la menor7—sol. La primera estrofa se encuentra en fa mayor, el estribillo se inclina hacia la nota re menor y, por último, el puente y la sección final terminan en re mayor. La letra trata sobre intentar recuperar a un amante perdido y la necesidad de dar una segunda oportunidad. De acuerdo con Timothy White de Billboard, «One More Chance» invoca la «fiebre temprana de un matrimonio fallido con Sean Penn».
La canción inicia con el sonido de una guitarra acústica que emplea la técnica fingerpicking en un estilo similar a «More than Words» (1991) de la banda estadounidense Extreme. Se aprecian muchos cambios de acorde y la voz de Madonna se escucha en medio de un arreglo «orgánico» basado únicamente en la guitarra y algunas cuerdas suaves, de manera que carece de los sintetizadores y secuencias habituales en las canciones de la artista. La última frase de cada estribillo tiene un intervalo con el verso if you care for me («si te importo»), mientras que la sección del puente presenta una armonía entre las guitarras y su voz al haber un cambio de tonalidad. El tema finaliza con una breve pausa de la voz de la cantante y un par de acordes más de guitarra.
Publicación y versiones
thumb|upright|La cantante Selena Gomez interpretó una versión de «One More Chance» en 2012
Las compañías discográficas Sire, Maverick y Warner Bros. Records publicaron «One More Chance» como el segundo sencillo de Something to Remember el 10 de marzo de 1996 en Australia, Japón y Europa, a excepción de Reino Unido, donde salió a la venta al día siguiente como el tercer sencillo, después de «You'll See» y «Oh Father». No se publicó en Estados Unidos; en su lugar, se editó «Love Don't Live Here Anymore» ese mismo mes.
La versión en español de «You'll See» —titulada «Verás»— figuró como lado B de «One More Chance» tanto en el casete como en el vinilo de 7", así como en el CD junto con una versión espanglish de dicho tema. Este último formato fue una edición limitada en Reino Unido que incluyó un póster desplegable con fotografías de la intérprete. La canción formó parte de CD Single Collection, una caja recopilatoria de edición limitada publicada por Warner Music Japan a finales de 1996, que contenía todos los sencillos de Madonna editados en Japón en formato CD, desde «Burning Up» (1983) hasta «One More Chance».
El dúo mexicano de pop latino Sentidos Opuestos grabó una versión en español de «One More Chance» titulada «Hoy que no estás», con traducción y letra del compositor cubano Donato Póveda, e incluida en su quinto trabajo discográfico Movimiento perpetuo, publicado el 10 de octubre de 2000 por EMI Latin. En el año 2010, la agrupación Tune Robbers cantó el tema para el álbum homenaje a la cantante The Tune Robbers Play the Best of Madonna, Vol. 2, lanzado por la discográfica Rosenklang. Dos años después, en agosto de 2012, la cantante estadounidense Selena Gomez interpretó la canción para el disco tributo Pure David Foster Love Affair Revisited.
Recepción crítica En general, «One More Chance» obtuvo reseñas favorables de los críticos y periodistas musicales. El periódico Manila Standard aseguró que era una de las canciones que el oyente «disfrutará escuchar»; Mark Bego la calificó junto con «You'll See» como una de las «más exitosas y conmovedoras» del álbum; y J. L. Watson de Lawrence Journal-World la nombró «excelente». Timothy White de Billboard la describió como una «serenata agridulce», mientras que Ken Tucker de Entertainment Weekly opinó que era «una tentación para el consumidor que se suma al atractivo» de Something to Remember. Los autores Daryl Easlea y Eddi Fiegel en Madonna: Blond Ambition (2012) la consideraron «especialmente conmovedora» y la que ayudó a «disipar cualquier duda sobre la siguiente interpretación de Madonna como Eva Perón». De manera similar, Adam Graham de The Detroit News declaró que, con esta canción, la cantante «entró en calor» para su papel en Evita. En su biografía de 2002, J. Randy Taraborrelli la llamó una balada «sentimental» y «expansiva» y observó que era «interesante que, con toda su emocionante capacidad musical, [Foster] y Madonna dieran con una de las canciones más melancólicas que ella haya grabado alguna vez, pero así es la emoción de la colaboración: uno nunca sabe lo que saldrá».