Román Alís (n. Palma de Mallorca; 24 de agosto de 1931 — f. Madrid; 29 de octubre de 2006) fue un compositor español.
Introducción Su vocación musical surge en Barcelona, en 1947, alentada por el movimiento cultural de dicha ciudad, inexistente en el resto de poblaciones en las que había desarrollado su vida anteriormente. Paralelamente a sus estudios musicales en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, al lado de maestros como Luis María Millet, Juan Gibert Camins, Juan Pich Santasusana, Joaquín Zamacois y Eduard Toldrá, la música ligera adquirió una gran importancia en los inicios de su carrera. Intérprete, director, arreglista y compositor, trabajó para big bands, editoriales, casas discográficas y la radio. Esto, sin duda, no hubiese sido posible sin su espontánea facilidad para la creación, que le hizo componer un gran número de obras desde el primer momento.
Tras su traslado a Sevilla en 1960, obtiene al año siguiente el Primer Gran Premio de Composición en el Concurso Internacional de Divonne-les-Bains celebrado en París. En él es homenajeado por la organización, el jurado, la prensa y la Radiotelevisión Francesa, y pudo conocer personalmente a músicos de la talla de Olivier Messiaen, René Leibowitz, Jean Rivier y Louis Aubert. A los pocos meses se traslada pensionado a Divonne-les-Bains, localidad muy cercana a Ginebra (Suiza), y estrena la Symphonie de chambre, Op. 27 (1962) para orquesta de cámara. Posteriormente, en su etapa de catedrático de Contrapunto y Fuga del Conservatorio de Sevilla, es reconocido como figura relevante en la vida musical hispalense, donde estrena un gran número de obras.
A partir de 1968, tras fijar su residencia en Madrid, la figura de Román Alís, se amplía en el panorama artístico nacional e internacional. Por el aula del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, como Profesor de Composición, han pasado numerosas promociones de alumnos que actualmente desempeñan destacados puestos en la vida musical española. En estos años colabora igualmente como comentarista, instrumentador y compositor en el mundo del disco, la radio, el cine y la televisión.
Aproximándonos a la obra de Román Alís, nos encontramos ante una de las mayores producciones musicales españolas de la segunda mitad del ; desde su variada obra para piano, hasta otra quizás más ambiciosa como Los salmos cósmicos (1969), para 4 coros mixtos 2 grandes orquestas, Román Alís ha escrito para las más diversas formaciones instrumentales. Sus obras se caracterizan por un lenguaje absolutamente personal y rezuman una gran riqueza de ideas, trazadas bajo el dominio de una sólida técnica y una amplia formación musical además del bagaje experiencial que lleva consigo el autor. Román Alís es un músico de entrañable personalidad humana, ética y estética, alcanzada por la reflexión de su vida espiritual y cultural. Sus amplias melodías in crescendo son de una interválica muy singular, y su corpus musical se encamina hacia un neo impresionismo romántico expresionista que se traduce en una especial sonoridad surgida de su innata sensibilidad proyectada a la continua búsqueda de la de belleza.
Su conocido dominio de la orquestación ha ofrecido páginas de gran colorido y ductilidad, entre las cuales destacan, como las más entrañables para el propio compositor, las referidas al oratorio Jesucristo en el desierto (1985) para barítono, coro mixto y orquesta. Por otro lado, el tratamiento de la voz en Cançons de la Roda del Temps (1983), para soprano y orquesta de cuerda, nos acerca a un misticismo impregnado de ternura. Reconociéndose como músico no vanguardista de pensamiento aperturista, valora todo lo positivo de la vanguardia y de aquellos que han podido demostrar su solidez ética y estética y que han sabido conjugarla con la natural evolución de su propio tiempo.
Biografía {| Valign=top |- | 1931 || Nace el 24 de agosto en Palma de Mallorca. |- | 1940 || Por la profesión paterna se traslada a Vigo, donde inicia el Bachillerato con los Hermanos Maristas. Se aficiona al piano. |- | 1944 || Residencia en Zaragoza, donde prosigue el Bachillerato. Primeras composiciones. |- | 1947 || Se traslada a Barcelona, ciudad donde finaliza el bachillerato. |- | 1948-59 || Estudios musicales en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, con los maestros Rafael Gálvez, Luis María Millet, Juan Gibert Camins, Juan Pich Santasusana, Joaquín Zamacois y Eduard Toldrá, diplomándose en Piano, Composición y Dirección de orquesta. Destaca como pianista de orquesta de música ligera o big bands en emisoras y conciertos. |- | 1950 || Se traslada a Mataró (Barcelona). |- | 1951 || Arreglista, pianista y director debig bands. Estrena sus primeras composiciones en Radio Maresma. |- | 1952 || Realiza en Ceuta el servicio militar y funda y dirige la Coral de Transmisiones. Colabora con el Conservatorio de Ceuta. |- | 1954 || Reanuda los estudios musicales y las actividades profesionales. |- | 1955 || Fija su residencia en Barcelona y prosigue su formación, actuando como pianista acompañante en grupos de cámara, así como en Radio Nacional de Barcelona y otras emisoras catalanas. |- | 1956 || Es director musical de los ballets Esbart Verdaguer y Francesc Moragas, así como de la Orquesta de Cámara de la Caixa. Estrena en el Palau de la Música Catalana de Barcelona sus primeros ballets. Vocal de las Juventudes Musicales de Barcelona. |- | 1957 || Dirige la Orquesta en la Manifestación Artística Sindical en el Palacio Nacional de Montjuich. Imparte varios ciclos de conferencias en Barcelona y otras poblaciones catalanas. Estrena en Palma de Mallorca Impresión, Op. 6 (1952) para violín y piano. |- | 1958 || Actúa y presenta su obra en los Cursos Internacionales de Extensión Cultural del Principado de Andorra y en el Ateneo de Barcelona. |- | 1960 || Se traslada a Sevilla. Colabora como compositor y arreglista con las editoriales Fiesta en Sevilla y Dakotam. |- | 1961 || Obtiene el Primer Gran Premio Internacional de Composición de Divonne-les-Bains, celebrado en París, y su obra se interpreta en la Sala Gaveau de la capital francesa, donde conoce a compositores como Olivier Messiaen, Salvador Bacarisse y Piere Colombo, entre otros, que eran miembros del jurado. Homenaje por los miembros del juzgado a la alta sociedad suiza y francesa en su honor, celebrado en Maxim, París.
| 1962 || Es pensionado en Ginebra (Suiza). Estreno de la Symphonie de chambre, Op. 27 (1962) por la Orquesta de Cámara de Genève. Se estrena en Sevilla la música para teatro de Ondina (1962) y las Variaciones breves, Op. 31 (1962) para orquesta. |- | 1963 || Es nombrado Catedrático de Contrapunto y Fuga en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla y Vicepresidente de las Juventudes Musicales de la misma ciudad. |- | 1964 || Es preseleccionado para el Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (SMIC). Obtiene el Primer Premio Alemany i Vall de las Juventudes Musicales de Barcelona por la obra Dos movimientos para cuerdas, Op. 47. Su obra se interpreta en el Palau de la Música de Barcelona. |- | 1965 || Contrae matrimonio en Madrid con Albertina Domínguez |- | 1966 || Es nombrado presidente de las Juventudes Musicales de Sevilla y vocal del Patronato Municipal «Joaquín Turina». |- | 1967 || Obtiene el Premio de Arte de la Diputación de Sevilla por su obra Música para un Festival en Sevilla, Op. 60 (1967) para orquesta. |- | 1968 || Se traslada a Madrid. Obtiene la Pensión de Creatividad de la Fundación Juan March por su obra Los salmos cósmicos (1969), para coro mixto y gran orquesta. Graba para Radio Nacional de España (RNE) parte de su obra pianística junto a Esteban Sánchez y la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española (OSRTVE), dirigida por Enrique García Asensio. |- | 1970 || Figura en la Exposición y Catálogo de Compositores Catalanes celebrada en el Palau de la Música Catalana de Barcelona. Comentarista musical de Televisión Española y Radio Nacional de España (RNE). |- | 1971 || Es nombrado Profesor de Composición del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. |- | 1972 || Dirige la orquesta en el I Festival de la OTI, celebrado en el Palacio de Congresos de Madrid. Profesor de la Academia Soto Mesa. Conoce al compositor norteamericano Aaron Copland. |- | 1973 || Por encargo de la Comisaría General de la Música compone los Epitafios cervantinos, Op. 100 (1973) para solistas vocales, coro y orquesta, estrenada en Alcalá de Henares (Madrid). |- | 1974 || Presenta e interpreta al piano toda la música para televisión de los ciclos Cine mudo y Grifith, realizados por Televisión Española. |- | 1975 || Obtiene el Premio Unda de Emisoras Internacionales. Presenta las Semanas de Música Contemporánea de Sevilla. |- | 1976 || El Ballet de Ana Lázaro presenta su obra en Nueva York (EE. UU.). Conferencia en la casa natal Jovellanos de Gijón sobre la panorámica de la música española. |- | 1977 || Profesor de música cinematográfica en la Academia Plató 15. Cursos en el castillo de la Mota y en el palacio de Fuencisla de Toledo. Jurado del Concurso de Directores de Banda celebrado en Vitoria. |- | 1978 || Preseleccionado para el Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (SIMC). Es nombrado asesor de la Dirección General de la Música del Ministerio de Cultura. Profesor de Composición en los cursos de Cambrils (Tarragona). Dirige la orquesta del Festival de Cambrils en el estreno de obras propias y de otros compositores actuales. Se une a Laura Negro. |- | 1979 || Por encargo de la Orquesta Nacional de España (ONE) compone y estrena en el Teatro Real de Madrid El cántico de las soledades, Op. 130 (1980) para orquesta. |- | 1981 || Obtiene el Premio de la Federación Asturiana de Masas Corales. |- | 1982 || Por encargo privado compone Cançons de la Roda del Temps, Op. 138 (1983) para soprano y orquesta de cuerda. Cursos en el Club Temporadas. |- | 1985 || Por encargo de la Fundación Principado de Asturias compone la Cantiga astur, Op. 145 (1985) para soprano, coro mixto y orquesta, estrenada en el Acto Oficial de la entrega de los Premios Príncipe de Asturias ante sus Majestades los Reyes de España. |- | 1986 || Miembro de la Society for the Promotion of New Music de Londres y de la también inglesa Aldeburgh Foundation. Imparte un curso en la Universidad de Deusto (Vizcaya). |- | 1987 || Por encargo de la Orquesta Ciutat de Barcelona (OCB), compone y estrena la obra orquestal Homenatge a Antoni Gaudí, Op. 149 en el Palau de la Música Catalana de Barcelona. Curso en el Conservatorio de Bilbao. |- | 1988 || En un homenaje-concierto en el Teatro Real de Madrid, la Orquesta Sinfónica de Asturias interpreta Cançons de la Roda del Temps, Op. 138 (1983) para soprano y orquesta de cuerda y Homenatge a Federico Mompou, Op. 150 (1987) para orquesta. Impartición de un curso en la Fundación Banco Exterior de España sobre el impresionismo musical. Finalista de los Premios Príncipe de Asturias de las Artes. |- | 1989 || El Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (CDMC) le encarga la Sonata para dos violines, Op. 156, estrenada en Santiago de Compostela (La Coruña). |- | 1990 || Homenaje y Placa de Plata en la población de Autol por su obra inspirada en esa villa riojana. Profesor de Composición en el XIV Curso de Composición celebrado en Palma de Mallorca. |- | 1991 || Concierto homenaje, en su sexagésimo aniversario, en el Centro Nacional de Arte Reina Sofía de Madrid. Por encargo de la Comunidad de Madrid compone y estrena Estampas del Madrid goyesco, Op. 163 (1991), para coro mixto y orquesta de cámara, en el Auditorio Nacional de Madrid. |- | 1992 || Composición y estreno en París de la Sonata para saxo alto y piano, Op. 167. Jurado del Concurso de Composición de la JONDE en Tarragona. Miembro de honor de la Sociedad Heráldica Española, cargo recibido en nombre de S. A. R. don Juan de Borbón, Conde de Barcelona. |-