Pavel Aleksandrovich Otdelnov (, Dzerzhinsk, óblast de Nizhni Nóvgorod, 19 de junio de 1979) es un artista ruso que crea obras en pintura, dibujo, fotografía, vídeo e instalación y trabaja con temas de urbanismo, ecología, historia soviética y memoria histórica. Desde 2022 vive y trabaja en Londres.
Biografía Otdelnov nació en la ciudad de Dzerzhinsk, uno de los mayores centros de la industria química soviética. Los antepasados del artista trabajaron en las plantas químicas de la ciudad en la década de 1930. Dzerzhinsk, con su historia industrial y luego su dramático declive económico y desolación en los años postsoviéticos, se convirtió en una de las fuentes de temas e imágenes para el arte de Otdelnov.
Otdelnov ingresó en la Escuela de Arte de Nizhny Novgorod, donde estuvo de 1994 a 1999. Su maestro fue el artista Pavel Rybakov.
De 1999 a 2005, Otdelnov estudió en el Instituto de Arte de la Academia Estatal de Moscú V. Surikov, en la Facultad de Pintura, con Pavel Nikonov y Yuri Shishkov. Las obras de Otdelnov de sus años de estudiante están marcadas por la influencia de la pintura soviética de los años 1920 y 1930.
De 2013 a 2015, Otdelnov estudió en el Instituto de Problemas de Arte Contemporáneo de Moscú (Instituto de Arte Contemporáneo Joseph Bakstein).
En febrero de 2022, Otdelnov se pronunció públicamente en contra de la invasión rusa de Ucrania. Ese mismo año abandonó Rusia y se estableció en el Reino Unido; desde entonces vive y trabaja en Londres.
Proyectos de investigación Promzona, 2015—2020 miniaturadeimagen|izquierda|Promzona . Vista de la exposición De 2015 a 2020, Otdelnov trabajó en el proyecto de la Promzona (Zona Industrial). La base del proyecto fue la historia familiar del artista. Tres generaciones de sus antepasados trabajaron en plantas químicas de Dzerzhinsk. Así, la historia familiar resultó estar estrechamente relacionada con la historia de estas plantas. En el transcurso de su trabajo, Otdelnov estudió materiales de archivo y periódicos locales del periodo soviético, se comunicó con historiadores y ecologistas locales, exploró el territorio de las zonas industriales, así como el territorio del antiguo asentamiento de Voroshilovsky. Utilizando diversos medios — pintura, fotografía, vídeo, instalación, texto y readymade — ofreció una mirada a una época pasada en su dimensión histórica y personal. La exposición se complementó con fragmentos de memorias publicadas de trabajadores e ingenieros de las plantas de Dzerzhinsk, así como fragmentos del libro "¡No entrar sin máscara antigás!", escrito por el padre del artista, Alexander Otdelnov. El proyecto ha sido objeto de un estudio académico dedicado a la memoria de la industria soviética en el arte contemporáneo.
Mar de mierda, 2019 miniaturadeimagen|izquierda|Pavel Otdelnov.Vertedero Aleksandrov. 2019 En 2019, Otdelnov abordó cuestiones medioambientales en su proyecto Mar de mierda. Otdelnov dedicó el proyecto al problema de la eliminación de la basura. El artista lanzó balizas GPS junto con su basura doméstica, con ayuda de las cuales trazó el camino de la basura desde los contenedores hasta las plantas de clasificación de residuos y los vertederos de residuos domésticos. Otdelnov siguió las balizas y visitó vertederos en las regiones de Moscú y Vladimir, así como plantas de clasificación de residuos. El resultado de esta investigación fueron la película Viaje a la basura (2019), los cuadros Vertedero Aleksandrov y Vertedero Timokhovo (2019) y Residuos sólidos urbanos (2020). El proyecto se mostró por primera vez en 2019 en la VIII Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Moscú. Otra parte de la investigación del autor fue su trabajo en una de las plantas de clasificación de basura de Moscú. A esta experiencia, Otdelnov dedicó el cuadro Clasificación (2020). Registró sus observaciones y conversaciones con los trabajadores en Diario de un trabajador de la clasificación.
Rastro radiactivo, 2021 miniaturadeimagen|izquierda|Pavel Otdelnov. Reasentadores. Instalación. 2021 En otoño de 2021, invitado por el equipo de la Bienal de Arte Contemporáneo de los Urales, Otdelnov creó un proyecto dedicado a la historia de la industria nuclear en los Urales del Sur. El proyecto se expuso en el antiguo dormitorio del secreto Laboratorio B, en el pueblo de Sokol, en la región de Cheliábinsk. Durante la época soviética, el laboratorio se ocupaba de cuestiones de radiobiología. Otdelnov concibió la exposición como un contramodelo de museo de historia local. Los elementos expuestos eran cuadros pintados para la exposición, así como documentos y testimonios encontrados. Cada una de las 21 salas de la exposición relata distintos episodios de la historia de la industria nuclear: la invención de la bomba atómica, la explosión de 1957 en la central de Mayak, el rastro radiactivo y los pueblos muertos, el lenguaje secreto de los trabajadores atómicos y la vida cotidiana de las ciudades cerradas. Varias salas están dedicadas al envenenado río Techa, en el que se vertieron residuos radiactivos de alta actividad entre 1949 y 1956, mientras los habitantes de sus orillas seguían utilizando el agua. El proyecto tuvo un gran éxito entre los espectadores y la crítica, y fue reconocido como uno de los mejores de la Bienal. A pesar de su remota ubicación, fue visitada por un gran número de personas de diferentes ciudades rusas, y al final de la Bienal se decidió mantener la exposición en Sokol para siempre. Desde 2022, la exposición es permanente.
Hometown, 2024 Hometown se presentó en junio de 2024 en la antigua sala de espera en desuso de la estación de Peckham Rye, en Londres. El proyecto está dedicado a Dzerzhinsk, ciudad natal del artista y antiguo centro de la industria química soviética en el que aún operan empresas de producción armamentística. En una serie de grandes formatos, Otdelnov combina paisajes industriales, las consecuencias ambientales de la producción química, la delincuencia local, la historia familiar y figuras fantasmales de habitantes de la ciudad. La arquitectura de la sala de espera se integró en la instalación y generó la impresión de un «lugar fantasma»; el proyecto prolonga las cuestiones planteadas en Promzona.
Estates: Fragile Utopia, 2026 Presentado en 2026 en la Lewisham Arthouse de Londres, Estates: Fragile Utopia examina las barriadas de vivienda social británicas como vestigios materiales de las concepciones de posguerra sobre el estado de bienestar, la responsabilidad colectiva y la igualdad social. A partir de una investigación sobre la obra de Patrick Abercrombie y Geoffrey Jellicoe y sobre conjuntos como Aylesbury Estate, Robin Hood Gardens y Thamesmead, Otdelnov entiende la arquitectura como soporte de ideales políticos y sociales, y pone en relación la vivienda masiva británica con su equivalente soviético subrayando al mismo tiempo las diferencias entre ambos contextos.
Guerra, trauma y memoria Scenes from a Nightmare, 2022—2025 En marzo y abril de 2022, Otdelnov realizó la serie de acuarelas El campo de experimentos, expuesta ese mismo verano en el Museo de Arte de Kalmar (Suecia). Las hojas muestran un campo nevado desierto, interrumpido por un puesto de control, un muro de hormigón, una alfombra roja, una casa quemada y figuras humanas; el título remite a la canción El campo ruso de experimentos del grupo Grazhdanskaya Oborona. La serie aborda el aislamiento, la ruptura generacional y el conflicto geopolítico. En 2025, el artista reunió estas obras bajo el título Scenes from a Nightmare y las expuso en el Wolfson College de Oxford.
En 2023, Otdelnov retomó su instalación Unheimlich (2015) en una nueva versión, presentada dentro del ciclo de exposiciones Brainwashing Machine.
A Child in Time, 2025 A Child in Time se presentó en 2025 en la A.P.T. Gallery de Londres. El proyecto prolonga el planteamiento de Hometown hacia la infancia soviética de los años ochenta y la perestroika, marcadas por el racionamiento, la amenaza percibida de una guerra nuclear y las secuelas del accidente de Chernóbil. La exposición se organizó en varios conjuntos, entre ellos Cartilla y Televisión: en el primero, Otdelnov reinterpreta la estructura de la cartilla escolar soviética y sustituye su imaginería didáctica por motivos de miedo infantil; el segundo recoge imágenes de programas soviéticos, entre ellos el infantil ¡Buenas noches, pequeños!, el noticiario Vremya y las sesiones televisadas de Anatoli Kashpirovski.
Exposiciones y Colecciones Exposiciones Individuales 1999 — Pavel Otdelnov. Pintura, Casa de Pedro el Grande, Nizhny Novgorod, Rusia 2006 — El camino a casa, Sala Central de Exposiciones del Centro Estatal de Exposiciones de Nizhni Nóvgorod, Nizhni Nóvgorod, Rusia 2010—2012 — exposiciones en el marco del año cruzado de Rusia y España (Centro Cultural Quinta del Berro, Madrid; Casa Museo Miguel de Cervantes, Alcalá de Henares; Centro Cultural Nicolás Salmerón, Madrid; Sala de Exposiciones Juana Fransa, Madrid; Casa de los Picos, Segovia), España 2012 — Paisaje de neón, Agency. Art Ru, Moscú. 2012 — Otra Cotidianidad, Centro Ruso de Ciencia y Cultura, Madrid, España 2014 — Degunino interior, Museo de Arte Moderno de Moscú, Moscú, Rusia 2015 — Centro Comercial, Galería Triumph, Moscú, Rusia 2016 — Territorio del daño acumulado en el Museo móvil de una pintura, Galería Belyaevo, Moscú, Rusia 2016 — Mar blanco. Agujero negro, Centro Estatal de Arte Contemporáneo "Arsenal", Nizhni Nóvgorod, Rusia 2016 — Desiertos. 2002-2017, Galería Belyaevo, Moscú, Rusia 2017 — Ruinas, Galería Victoria, Samara, Rusia 2018 — Fábrica Química, galería "FUTURO", Nizhni Nóvgorod, Rusia 2018 — Anécdotas de fábrica, agrupación industrial creativa "Octava", Tula, Rusia 2019 — Promzona, Museo de Arte Moderno de Moscú, Moscú, Rusia 2020 — Promzona, Exposición personal como parte de la exposición de los nominados al premio Innovación 2020, Arsenal, Nizhni Nóvgorod, Rusia 2021 — Russian Nowhere, Galería Triumph, Moscú, Rusia 2021 — Russian Nowhere, Galería de Arte del Centro Yeltsin, Ekaterimburgo, Rusia 2021 — Ringing Trace, exposición individual como parte del programa de residencia de la 6.ª Bienal Industrial de Arte Contemporáneo de los Urales, edificio del dormitorio del Laboratorio B, asentamiento Sokol, región de Cheliábinsk, Rusia 2022 — Promzona, Museo de Arte de Uppsala, Suecia 2022 — Campo de experimentos, Museo de Arte de Kalmar, Suecia 2022 — Acting Out, Casa Pushkin, Londres, Reino Unido 2024 — Hometown, The Old Waiting Room, estación de Peckham Rye, Londres 2025 — A Child in Time, A.P.T. Gallery, Londres 2025 — Scenes from a Nightmare, Wolfson College, Oxford 2026 — Estates: Fragile Utopia, Lewisham Arthouse, Londres
Colecciones de museos y Fundaciones Museo Estatal Ruso. San Petersburgo, Rusia Galería Tretiakov. Moscú. Rusia Museo de Arte Moderno de Moscú. Rusia Museo de Arte de Uppsala, Suecia Museo de Arte de Kalmar, Suecia Instituto de Arte Realista Ruso, Moscú, Rusia Museo Estatal Pushkin de Bellas Artes, Moscú, Rusia Centro de Arte Contemporáneo Serguéi Kuriojin, San Petersburgo, Rusia Museo de Arte Contemporáneo Erarta, San Petersburgo, Rusia Museo Regional de Bellas Artes de Stavropol, Stavropol, Rusia Octava Creative Industrial Cluster, Tula, Rusia Centro Siyaniye de Arte Contemporáneo, Apatity, Rusia Museo Científico y Técnico I. P. Bardin, Novokuznetsk, Rusia Museo de Historia Local de Dzerzhinsk, Dzerzhinsk, Rusia Fundación Sfera de Apoyo al Arte Contemporáneo, Moscú, Rusia Fundación Mijaíl Gorbachov, Moscú, Rusia
Logros 2015 — Nominado al Premio Kandinski en la categoría Proyecto del año 2015 — Finalista en el concurso internacional Jacob Christian Jacobsen Portrait Now 2017 — Preseleccionado para el Premio Sergey Kuryokhin en la categoría Mejor obra de arte visual 2017 — Premio Sergei Kuryokhin de arte contemporáneo, premio especial del Instituto Francés