Donald L. HeckDonald L. Heck en Social Security Death Index. Recuperado el 23 de septiembre de 2012. Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2012. (2 de enero de 1929-23 de febrero de 1995) En el impreso #1650 (febrero de 2009), p. 107. fue un dibujante de historietas estadounidense más conocido por cocrear los personajes de la editorial Marvel Comics Iron Man, Avispa, Viuda Negra, Ojo de Halcón y Hombre Maravilla, así como por su larga carrera dibujando la serie del equipo de superhéroes Los Vengadores de Marvel durante la Edad de plata de los cómics en la década de 1960.
Biografía
Vida y carrera temprana izquierda|miniaturadeimagen| Uno de los primeros créditos de cómics conocidos de Heck: Weird Terror #1 (septiembre de 1952): portada, más la historia «Hitler's Head». Heck nació en el barrio Jamaica de Queens, en la ciudad de Nueva York, hijo de Bertha y John Heck, de ascendencia alemana. Heck aprendió arte a través de cursos por correspondencia, así como en la Escuela Secundaria Vocacional Woodrow Wilson en Jamaica y en un colegio comunitario en Brooklyn. Continuó con su educación artística improvisada en diciembre de 1949Heck en cuando, por recomendación de un amigo de la universidad, consiguió un trabajo en la editorial Harvey Comics. Allí reutilizó fotocopias de tiras de prensa cómicas de periódico en forma de cómic, incluyendo entre ellas el trabajo del ídolo de Heck, el famoso dibujante Milton Caniff.
Heck permaneció en Harvey durante dos años y medio, donde uno de sus compañeros de trabajo en el departamento de producción fue el futuro dibujante de cómics Pete Morisi. Cuando Allen Hardy, un empleado de Harvey, se separó «para comenzar su propia línea, Media Comics [sic; en realidad Comic Media], en 19521», Heck recordó en 1993 que Hardy «me llamó y me pidió que me uniera».Heck, Comics Scene #37, p. 55 El primer trabajo de cómic conocido de Heck apareció en dos títulos de Comic Media, ambos con fecha de portada de septiembre de 1952: el cómic bélico War Fury #1, para el cual dibujó a lápiz y entintó la portada y la historia de ocho páginas «The Unconquered», de un escritor desconocido; y la portada y la historia de seis páginas «Hitler's Head», también de un escritor desconocido, en historieta de terror terror Weird Terror #1. El trabajo de Heck siguió apareciendo en esos títulos y en la antología de terror Horrific, para la que diseñó el logo;Heck, citado en la antología de aventuras y drama Danger; la antología de wéstern Death Valley; y otros títulos hasta la desaparición de la empresa a finales de 1954.
Heck también realizó trabajo independiente para Quality Comics, Hillman Comics y Toby Press. En 1955, para la editorial U.S. Pictorial, dibujó el one-shot Captain Gallant of the Foreign Legion, una historieta basada en el programa infantil sindicado (1955–195757) del mismo nombre.
Atlas Comics A través de su antiguo colega de Harvey Comics, Pete Morisi, Heck conoció en 1954 a Stan Lee, entonces editor en jefe y director de arte de Atlas Comics, predecesora de Marvel Comics. Como recordó Heck:Pete Morisi, quien trabajó en Media al mismo tiempo [que yo], había estado en la oficina de Stan Lee, y se lo había llevado[, su portafolio de arte]. Una de mis historias estaba allí y Stan regresaba a mi historia, diciendo, «Esta es la manera en que deberías haberlo hecho». Pete dijo, «mira, si quieres que Don Heck venga aquí, está buscando trabajo también. Le diré que estás interesado». Stan dijo, «bueno, si ocurre que se da una vuelta por acá, podría tener una historia para él». Así que fui allí en un tarde de miércoles. Stan nunca veía a nadie los miércoles, y nunca veía a nadie en la tarde. Pero salió [a recibirme]. Miró las dos primeras páginas y dijo, «oh, diablos, sé cómo se ven tus cosas. Pasa. Tengo una historia para ti».Heck, Comics Scene #37, p. 55Heck se convirtió en artista de planta para Atlas el 1 de septiembre de 1954;Heck, Comics Scene #37, p. 58: Sidebar, "Artistic Conversations" su primer trabajo conocido para esa editorial fue la historia de terror de cinco páginas «Werewolf Beware» en Mystery Tales #25 (enero de 1955), aunque Heck recordó en 1993: «el primer trabajo que hice fue sobre un ballena rompiendo un barco. Luego hice [el feature] "Torpedo Taylor" para Navy Combat»,Heck, Comics Scene #37, p. 55 dibujando ese feature de cinco o seis páginas en los #1-14 y 16 (junio de 1955 a agosto de 1957, febrero de 1958 ) y, curiosamente, haciendo una página de una historia de cinco páginas terminada por Joe Maneely en el #19 (agosto de 1958).
Heck trabajó en Atlas hasta la reducción del negocio de la editorial en 1957, cuando se despidió a la mayoría de su personal y trabajadores autónomos. Hasta entonces, contribuyó con docenas de historias de cómics bélicos y wésterns, además de unas pocas historietas de la selva, ciencia ficción y fantasía. Después de eso, Heck pasó un año dibujando vistas de aviones modelo para Berkeley Models.Murray, Comics Scene #37, p. 55
Atlas comenzó a renovarse a fines de 1958 con la llegada del artista Jack Kirby, una leyenda de las historietas cuya carrera también necesitaba una renovación y que se dedicó a la ciencia ficción antológica, el misterio sobrenatural y las historias de monstruos gigantes de lo que se conocería como «Marvel pre-superhéroe». Heck regresó a la editorial junto con otras personas que pronto serían famosos durante el surgimiento de Marvel Comics como un fenómeno de la cultura pop en la década de 1960; hizo su primera aparición con la portada de Tales of Suspense #1 (enero de 1959), una de las pocas portadas de Atlas de esa época que no fue dibujada por Kirby. En los años inmediatamente anteriores a la llegada de los 4 Fantásticos, Spider-Man y otros héroes populares de durante la ascendencia en la popularidad de Marvel, Heck dio una interpretación atmosférica a numerosas historias de ciencia ficción y fantasía en Tales of Suspense, así como en sus publicaciones hermanas Strange Tales, Tales to Astonish, Strange Worlds, World of Fantasy y Journey into Mystery. Heck también contribuyó a historietas románticas de Atlas como Love Romances y My Own Romance.
El dibujante de cómics Jerry Ordway, al describir esta era del trabajo de Heck, llamó al artista «verdaderamente infravalorado [...] Su trabajo en Atlas (anterior a Marvel) fue excelente, con un estilo limpio y nítido, y una línea de tinta que no se detenía».
Edad de plata de las historietas Durante el período que los fanáticos e historiadores llaman la Edad de plata de las historietas, el personaje Iron Man se estrenó en Tales of Suspense #39 (marzo de 1963) como una colaboración entre el editor y guionista Stan Lee, el guionista Larry Lieber, el artista Don Heck y Jack Kirby, quien proporcionó los lápices de portada y diseñó la primera armadura de Iron Man. Kirby «diseñó el disfraz», recordó Heck, «porque estaba haciendo la portada. Las cubiertas siempre se hacían primero. Pero creé el aspecto de los personajes, como Tony Stark y su secretaria Pepper Potts». El historiador de cómics y ex asistente de Kirby Mark Evanier, al investigar las afirmaciones de la participación de Kirby en la creación de Iron Man y Daredevil, entrevistó a Kirby y Heck sobre el tema; concluyó que Kirby:«[...] definitivamente no hizo la composición completa de las páginas como se ha reportado erróneamente [...] sobre el primer «Iron Man». [A inicios de la década de 1970,] Jack afirmó que había hecho los diseños de página de esas historias y repetí esa afirmación en obras escritas - aunque no sin antes verificar con Heck, quien dijo, en efecto, «oh, sí. Recuerdo eso. Jack hizo los diseños de página». Después nos dimos cuenta que estaba equivocado. [...] Ambos también creían que Jack había contribuido al argumento de esas primeras apariciones - recuerdos que no correspondían como los de Stan Lee. (Larry Lieve hizo el guion de la primera historia de Iron Man a partir de un argumento que le dio Stan Lee.) También, en ambos casos, Jack ya había dibujado las portadas de esos número y hecho alguna cantidad de trabajo de diseño. Él ideó la apariencia inicial de la armadura de Iron Man [...]»El mismo Heck recordó en 1985 que aunque algunas fuentes afirmaban que «que Jack Kirby había hecho el maquetado»,[...] eso no es cierto. Yo lo hice todo. Ellos simplemente no se molestaron en llamarme y averiguarlo cuando escribieron los créditos. En verdad no importa. Jack Kirby creó el traje e hizo la portada del número. En realidad, el segundo traje, el de color rojo y amarillo, fue diseñado por Steve Ditko. [Este] me pareció más fácil que dibujar el voluminoso antiguo. El diseño anterior, el de aspecto robótico, era más del estilo de Kirby.Heck fue el artista cocreador de varios personajes nuevos en Iron Man. El Mandarín debutó en Tales of Suspense #50 (febrero de 1964) y se convirtió en uno de los principales enemigos de Iron Man; Viuda Negra debutó en el número 52 de ese mismo título (abril de 1964) y Ojo de Halcón apareció por primera vez en el número 57 (septiembre de 1964). Dibujó Iron Man hasta el #46 (octubre de 1963), después de lo cual el entonces artista de Spider-Man Steve Ditko introdujo la familiar armadura roja y dorada de Iron Man y dibujó tres números del personaje. Heck regresó en el número 50 y continuó allí hasta el número 72 (diciembre de 1965).
Al mismo tiempo que dibujaba Iron Man, Heck fue el sucesor de Jack Kirby como dibujante deThe Avengers a partir del número 9 (octubre de 1964), en el que aparece por primera vez Hombre Maravilla. El personaje Conde Nefaria fue presentado por Lee y Heck cuatro números después. Heck, quien entintó sus propios lápices durante muchos años, hizo la transición al «método Marvel» de hacer cómics, en el que el dibujante trazaba y marcaba el ritmo de los detalles de una historia basada en una sinopsis o esquema de la trama del escritor, quien luego agregaba diálogo, y se le asignó la ayuda de un entintador por primera vez en su carrera. Se ajustó con éxito a este método y dibujó The Avengers hasta el número 40 (mayo de 1967), más el número anual de 1967, convirtiéndose esta en una de sus series emblemáticas. Entintó su propio trabajo a lápiz en los números 32 a 37. Heck regresó a The Avengers por última vez para coescribir y dibujar el número 45, con tintas de Vince Colletta.
Durante este periodo Heck cocreó a personajes como el villano y posteriormente héroe Espadachín en el número 19 (agosto de 1965); el supervillano Power Man que años más tarde se convirtió en el héroe Atlas en el número 21 (octubre de 1965); la entidad cósmica el Coleccionista en el número 28 (mayo de 1966); el personaje secundario Bill Foster, que mucho más tarde se convirtió en el superhéroe Goliat Negro en el número 32 (septiembre de 1966); y el supervillano Láser Viviente en el número 34 (noviembre de 1966). Durante la Edad de bronce de la historietas cocreó a otra entidad cósmica, Mantis, en el número 112 (mayo de 1973).
Durante la década de 1960 Heck dibujó The X-Men # 38-42 (noviembre de 1967 a marzo de 1968) e introdujo a los nuevos X-Men Polaris en el número 49 (octubre de 1968) y Havok en el número 54 (marzo de 1969). Heck dibujó, sobre los diseños de John Romita, The Amazing Spider-Man #57–64 y 66 (febrero a septiembre y noviembre de 1968). Dibujó números de Captain Marvel y Iron Man, la historieta bélica de la Segunda Guerra Mundial Captain Savage and his Battlefield Raiders, historias de terror en Chamber of Darkness y Tower of Shadows e historias de amor en las historietas románticas Our Love Story y My Love.
De 1966 a 1971, Heck fue un «artista fantasma» no acreditado en la tira de prensa diaria The Phantom de Lee Falk, y más tarde en la tira diaria Terry and the Pirates.
Movimiento a DC