Guillermo Saraví (Paraná, Entre Ríos, 11 de agosto de 1899 - 31 de diciembre de 1965) fue un poeta, periodista, historiador y archivero argentino. Autodidacta, Saraví ejerció la dirección del Archivo General de Entre Ríos desde 1932, luego de la muerte del hasta entonces director Joaquín Castellanos, hasta el año 1957. El trabajo de organización llevado a cabo en dicha institución le valió el prestigio y el reconocimiento, «ubicándolo en los primeros lugares de los archivos del país».Archivo General de Entre Ríos, "Historia del Archivo General – Cronología y antecedentes"» En lo que respecta a su obra literaria, según Luis Alberto Ruiz, poeta y estudioso de la literatura de Entre Ríos, debido a la adhesión instantánea del público lector entrerriano a su poética, configuró una suerte de «edad Saraví»,Ruiz, Luis Alberto (1985): «Guillermo Saraví» en Historia de la Literatura Entrerriana, material inédito. no solo en el sentido de la atribución de un lugar representativo, en términos literarios, sino también en el sentido de que su entonación modernista resistió las rupturas formales que ya se encontraban en auge con la llegada de las vanguardias.
Por su labor literaria, Saraví fue llamado «el poeta de Entre Ríos por antonomasia»Arce, Facundo A. (1966): «Ha muerto Guillermo Saraví ·El Poeta de Entre Ríos», recuperado de El Diario de Paraná, 2 de enero de 1966. y «el poeta de las epopeyas entrerrianas».Longo, Iris Estela (1992): Si álamo pudiera ser… (aproximación a la poesía de Carlos Alberto Álvarez), Editorial de Entre Ríos, Paraná, Entre Ríos.
Biografía Guillermo César Saraví López Souza, tal es su nombre completo, hijo del Dr. Alberto Saraví Horne y de doña Dominga López Souza, nació en Paraná, provincia de Entre Ríos, el 11 de agosto de 1899. La mención de su nombre completo no resulta, para los propósitos del trazado de su biografía, de arbitrio alguno, puesto que el poeta emplearía, en algunos momentos de su vida, el seudónimo César López Souza para firmar algunos de sus escritos publicados en distintos medios periodísticos.
Huérfano de madre en 1901, teniendo apenas dos años de edad, junto a su familia se trasladó a una quinta de Navarro, provincia de Buenos Aires. Una vez reconstruido el orden familiar, casándose el Dr. Alberto Saraví con doña Rosa Cró en 1905, los Saraví regresaron a Paraná. De su niñez, según los aportes de la Profesora Iris Estela Longo, basados en un texto biográfico inédito elaborado por quien fuera la esposa del poeta, María Palacios, se recuerda que, antes que el juego activo con otros niños de su edad, el pequeño Guillermo prefería pasar el tiempo con su colección incalculable de soldaditos de plomo. «Largas horas pasaba en su compañía, armando y desarmando ejércitos imaginarios».Longo, Iris Estela (2002): El grillo en el alba, Editorial de Entre Ríos, Paraná, Entre Ríos, Argentina El mismo poeta recordó en versos esos momentos de la infancia: Guardia de honor, esta vez / te dan mis décimas como / los soldaditos de plomo / con que jugó mi niñez («A mi padre»)Saraví, Guillermo (1933): Carne de sueño (2da. Edición), Predassi, Paraná, Entre Ríos, Argentina.
En lo que respecta a su formación, Saraví se educó en la Escuela Normal de Paraná, concluyendo sus estudios y obteniendo su título de maestro en el año 1918. Continuó luego sus estudios de Filosofía y Letras que, por un gran desentendimiento con un tribunal docente que lo examinaran, no concluyó. Su juventud, famosa en el recuerdo de sus conciudadanos, fue trashumante, noctámbula e inquieta, siempre rodeado de amigos y admiradores que lo seguían y gozaban de sus improvisaciones poéticas. Esto coincide con el proceso de modernización que venía desarrollándose en la ciudad de Paraná desde 1910, registrándose la formación y el crecimiento de distintos medios periodísticos, cuyas redacciones dieron lugar a una bohemia lírica de la que el poeta formó parte. Otros líricos entrerrianos que compartieron el fervor poético de los años 20 en Paraná fueron Luis María Grané, Oreste D'Aló, Lucio Arengo, Eduardo Arengo y Eugenio Rebaque Thuillier. Las redacciones de El Diario, La Mañana, El Día, La Acción y Prometeo recibieron las generosas colaboraciones poéticas de todo este grupo lírico, destacándose, por la constancia y frecuencia de sus publicaciones, el joven Guillermo Saraví.
En el año 1921, bajo el seudónimo Gerifalte, el poeta obtuvo el máximo galardón de los Juegos Florales de Paraná, premiado por el mismo tribunal que lo había aplazado anteriormente en el Profesorado de Filosofía y Letras. Este hecho resulta sumamente significativo, sobre todo si se tiene en cuenta que la cantidad de envíos que participaron superaba el número de 300 y provenían desde distintos puntos del país, como así también desde el exterior. «La exposición pública en el acto de premiación y la recitación del poema galardonado, «Salmo del Hambre», ante un teatro 3 de febrero repleto, constituyen el primer punto de reconocimiento, por parte de la ciudad, del poeta»,Armándola, Matias (2019): Guillermo Saraví o «El poeta de Entre Ríos por antonomasia», inédito. cuya repercusión fue el puntapié inicial para el comienzo de los recitales poéticos que llevó a cabo no solo en Entre Ríos, sino también en otros puntos del país y en Uruguay. thumb|Programa de Recital Poético Ithumb|Programa de Recital Poético II|221x221px A partir de 1923, el itinerario del poeta traza distintos puntos sobre el mapa nacional: Rosario, primeramente, donde la familia entera se trasladó por un período de tiempo, Posadas, donde el poeta estuvo brevemente a cargo de una cátedra en la Escuela Normal (siendo acompañado por el amigo y poeta entrerriano Andrés Chabrillón, quien entonces ejercía como abogado para el Ferrocarril Gral. Urquiza) y Córdoba, donde trabajó y colaboró con La Voz del Interior, además de llevar a cabo numerosos recitales poéticos. A la par de dicho recorrido, las publicaciones en los medios paranaenses y porteños no cesaron, coincidiendo con la formulación de distintos proyectos poéticos. Por insistencia de sus amigos y seguidores, y por medio del mecenazgo generoso del Dr. Pedro E. Martínez, rector de la Universidad Nacional del Litoral, en 1925 Saraví dio a publicidad su primer volumen poético, Hierro, seda y cristal, cuyos poemas responden, más que a una cuestión intrínseca de poemario, a un carácter antológico, ya que se llevó a cabo una selección de sus producciones más jóvenes, hasta las producciones que databan del año 1924, para su integración. Hierro, seda y cristal (1925), es «un libro que resulta anacrónico si lo pensamos en paralelo al contexto de la capital nacional, dado que Borges ya había publicado dos años antes Fervor de Buenos Aires (1923), abriéndole camino a las vanguardias», con lo que, como había ocurrido con el acendrado Romanticismo, se resistía en Entre Ríos a las rupturas formales y las renovaciones literarias frente a un modernismo vigente. miniaturadeimagen|Hierro, seda y cristal (1925). Su segundo volumen poético, el poemario Numen Montaraz (1928), comporta, más que una «drástica variante»,Pedrazzoli (1979): «A mi padre» en Enciclopedia de Entre Ríos – Literatura, Tomo VI, Editorial Arozena, Paraná, Entre Ríos, Argentina. la concreción poética de uno de los proyectos que ya había formulado desde temprana edad y cuyos vestigios temáticos pueden encontrarse en algunas publicaciones poéticas que estaban dispersas, en el opúsculo de 1925, El poema de la Virgen, e incluso en Hierro, seda y cristal (1925). La entonación épica de este poemario, el fuerte temperamento o carácter poético que se percibe en la estructura formal y en la elaboración de los tópicos, encuentran fluidos diálogos con el autor de Alma América (1906), José Santos Chocano. La construcción de una territorialidad, cuyos referentes reales son la provincia de Entre Ríos y otros puntos de la región, la reconstrucción poética de un pasado con su carácter mítico, donde se reúnen los símbolos propios de la comunidad entrerriana, la evocación de las enaltecidas figuras bélicas (Francisco Ramírez, Crispín Velázquez, Ricardo López Jordán y Justo José de Urquiza) y la expresión del combatiente dolor por los proyectos de país truncados en las luchas entre unitarios y federales, constituye otro punto clave en el itinerario del poeta, en la adhesión de la comunidad a su poética, ubicándose en el ya mencionado lugar representativo, y en la continuidad de un proyecto regional que había comenzado con Martiniano Leguizamón. En 1929, al año siguiente, con el auspicio del Gobierno de Entre Ríos -sobre todo por el gobernador Eduardo Laurencena, líder de la Unión Cívica Radical Antipersonalista- se reedita Numen Montaraz, con algunos agregados y correcciones, y se edita el poema épico El Supremo Entrerriano (Poema histórico). Estas obras establecen una discusión no solo en términos de centralidad literaria frente a Buenos Aires, sino también en términos de centralidad política y la pugna por el reconocimiento de la singularidad regional. miniaturadeimagen|Numen Montaraz (1929) 2.ª Edición. Debido a la circulación de sus libros dentro y fuera de la provincia, recibiendo elogiosos comentarios de La Prensa y La Nación, Saraví fue invitado a participar, el 24 de junio de 1929, en un festival artístico que se llevó a cabo en el Teatro Odeón de Buenos Aires. Dicho festival fue organizado por el Círculo de Damas Entrerrianas de la Confederación Nacional de Beneficencia, presidido por la señora María Cané de Parera. Allí Saraví compartió escenario con el poeta Pedro Miguel Obligado. El éxito clamoroso del entrerriano quedó asentado en las crónicas y comentarios de la prensa que cubrió dicho evento, destacando la presencia de relevantes personalidades -amigos personales del poeta-, como el Dr. Antonio Sagarna, el novelista Bernardo González Arrili, Martiniano Leguizamón, el Dr. Francisco Barroetaveña y el Dr. Tezanos Pinto, entre otros. Si bien el éxito indiscutible de Saraví hubiera significado no solo el recibimiento absoluto en Buenos Aires, sino su permanencia allí, por cuestiones que no son claras, aunque se presumen cuestiones que hirieron su susceptibilidad, el poeta rechazó todas las invitaciones que le hicieron llegar a raíz de su cometido. Otros triunfos que tuvo, por entonces, fueron en Salto, Mercedes y Paysandú de la Banda Oriental del Uruguay donde pasó parte de 1927-1928 y 1930-1931, cumpliendo el rol de jefe de redacción del diario El Nacional de Paysandú. Luego de que el medio uruguayo cerrara sus puertas debido al fallecimiento repentino de su fundador y director, el poeta regresó, junto a su familia (su esposa María Palacios y Mario Guillermo, su primogénito) a Paraná. miniaturadeimagen|Guillermo Saraví, retratado en un salón de la Escuela Normal de Paraná durante su juventud. Carne de sueño (1930), integrado por poemas de esos años cuyo carácter resulta más bien intimista e introspectivo, es el sucesor de las publicaciones de entonación épica, la cual fue revitalizada en el libro de 1932, Selva Sonora. Algunos comentarios críticos respecto a este último poemario, nuevamente publicado por el mecenazgo del Dr. Pedro E. Martínez, han coincidido en señalar que el poema «Lanza vieja» allí incluido, comporta el adiós a la épica por parte de Saraví. Sin embargo, siguiendo el hilo de las colaboraciones en el El Diario de Paraná, tenemos información respecto a un proyecto que no logró concretarse y que llevaba por título La patria de las calandrias. En él, el carácter épico adquiere una suerte de urgencia, acentuándose la necesidad de rescatar las viejas reliquias guerreras en subasta y exhortar a la comunidad al rescate de los valores del pasado bravío para enfrentar las dificultades del presente y permanecer enhiestos en la lucha con las dificultades del porvenir.