thumb|Lesbia, pintura de John Reinhard Weguelin, 1878. John Reinhard Weguelin RWS (23 de junio de 1849, Sussex, Inglaterra - 28 de abril de 1927, Hastings, Inglaterra) fue un pintor e ilustrador inglés, activo desde 1877 hasta después de 1910. Se especializó en pinturas figurativas con fondos exuberantes, paisajes típicos o escenas de jardín. Weguelin emuló el estilo neoclásico de Edward Poynter y Lawrence Alma-Tadema, pintando temas inspirados en la antigüedad y la mitología clásica. Representó escenas de la vida cotidiana en la antigua Grecia y Roma, así como temas mitológicos, con énfasis en escenas pastorales. Weguelin también se basó en el folclore como inspiración, y pintó numerosas imágenes de ninfas y sirenas. Sus temas eran similares a los de su contemporáneo, John William Waterhouse, que también se especializó en pintar figuras femeninas con fondos dramáticos, pero a diferencia de Waterhouse, muchos de los sujetos de Weguelin los pintó desnudos o escasamente vestidos. Weguelin fue particularmente conocido por su uso realista de la luz.
Aunque sus primeros trabajos los hizo en acuarela, todas las obras importantes de Weguelin a partir de 1878 hasta 1892 son pinturas al óleo. Para conseguir ingresos, dibujó y pintó ilustraciones para varios libros, entre los cuales se encuentra Cantos populares de la Antigua Roma de Thomas Macaulay. A partir de 1893, Weguelin se dedicó casi enteramente a la acuarela, y se convirtió en un miembro de la Royal Watercolour Society.
El trabajo de Weguelin fue expuesto en la Royal Academy y en otras galerías importantes de Londres, y fue muy apreciado durante su carrera. Sin embargo, fue olvidado después de la Primera Guerra Mundial, pues su estilo de pintura quedó fuera de moda, y es mejor recordado como el pintor de Lesbia, representando la fabulosa musa del poeta romano Catulo.
Biografía thumb|left|The Swing John Reinhard Weguelin nació el 23 de junio de 1849, en el pueblo de South Stoke, cerca de Arundel. Su padre, William Andrew Weguelin, era rector de South Stoke,Who's Who (1897), Douglas Sladen, ed. pero fue obligado a renunciar a su posición hacia 1856, cuando se unió al Movimiento de Oxford, y se convirtió al catolicismo.Marcus Bourne Huish, British Water-Colour Art, Adam & Charles Black, Londres (1904). Cuando todavía era un niño, la familia de Weguelin partió de Sussex para Italia, donde vivieron por varios años. Weguelin pasó mucho tiempo en Roma, donde quedó impresionado por el arte y la historia del lugar. Aparte de algunas lecciones de dibujo en Italia, Weguelin no tenía ninguna formación formal en arte durante su niñez. En 1860, Weguelin, de once años, fue enviado al The Oratory School del Cardenal Newman en Edgbaston. De 1870 a 1873, trabajó como subscriptor del Lloyd's of London.
A la edad de veintitrés años en 1873, Weguelin se matriculó en la Slade School of Fine Art, luego encabezada por Edward Poynter. Estudió allí durante cinco años, siendo primero su profesor Poynter y luego su sucesor, Alphonse Legros. La primera obra expuesta de Weguelin fue una acuarela, The Death of the First-born (La Muerte del Primogénito), en la Galería Dudley en 1877. En su graduación de la Slade, su primer cuadro expuesto fue en la Royal Academy. Aunque sería reconocido como acuarelista, Weguelin no volvería a exhibir en este medio hasta la década de 1890, y casi todas sus pinturas hasta 1893 fueron pintadas en óleo.
Weguelin fue fuertemente influenciado por el trabajo de Lawrence Alma-Tadema, pero después de algunos años él desarrolló su propia interpretación de los temas clásicos. Desde 1878, él exhibió numerosas pinturas en diversas galerías de Londres, incluyendo la Royal Academy, la Grosvenor Gallery, y la New Gallery. Su trabajo también fue presentado por la Society of British Artists. Sus temas incluían paisajes, temas clásicos y bíblicos, y escenas pastorales. También produjo ilustraciones para varios libros, incluyendo la edición de 1881 del libro Cantos populares de la Antigua Roma de Thomas Macaulay, The Cat of Bubastes (El Gato de Bubastes) de George Alfred Henty, un volumen de poemas de Catulo (1893),Catullus: with the Pervigilium Veneris, S.G. Owen, editor, Lawrence y Bullen, Londres (1893). historias de Hans Christian Andersen en The Little Mermaid and other Tales (La Sirenita y otros Cuentos) (1893) y la traducción de poemas de Anacreonte (1894) por parte de Thomas Stanley.Anacreon, Thomas Stanley, traductor, A.H. Bullen, Londres (1892, 1906).
The Library describió a Weguelin como uno de los pocos artistas decorativos que rara vez confiaban en la pluma, y habitualmente se expresaban en "lavado" en lugar de por línea: "El Sr. Weguelin ha ilustrado a Anacreonte de una manera tal como para ganar la apreciación de los eruditos griegos, y sus ilustraciones para Hans Andersen han tenido una recepción muy amplia y no menos gratificante, sus dibujos tienen movimiento y atmósfera."R.E.D. Sketchley, "English Book-Illustration of To-Day", en The Library, New Series, vol. III (1902).
En 1893, Weguelin tomó la acuarela por primera vez desde que dejó el Slade. Expuso The Swing (El Columpio) en la Royal Academy, y después de unos meses fue elegido asociado de la Royal Society of Painters en Water Colours. Se convirtió en miembro pleno en 1897. Desde entonces, Weguelin pintó casi exclusivamente en acuarela, y produjo muy poco en óleo. Exhibió regularmente en una galería en Pall Mall.
Weguelin disfrutó del piragüismo y la natación, y fue miembro del Savile Club. En su vida adulta, se estableció en Hastings. Murió el 28 de abril de 1927.
Estilo artístico thumb|upright=1.4|left|Rodantha Los primeros trabajos de Weguelin podían ser considerados clasicistas, reconstruyendo imágenes de la vida cotidiana de tiempos griegos y romanos.Alfred Lys Baldry, "J. R. Weguelin and his Work." The International Studio, vol. 24 (1904-05), p. 378 ff. Sin embargo, su obra refleja una adaptación libre del espíritu pagano del arte clásico, en lugar de adherirse a una interpretación estrictamente histórica. Escribiendo en 1904, el crítico de arte Alfred Lys Baldry describió a Weguelin como "un pintor de abstracciones clásicas."
En un artículo de 1888 sobre exposiciones en la New Gallery, The Art Journal comparó la obra de tres contemporáneos, Alma-Tadema, cuyo trabajo había influenciado fuertemente a Weguelin, Charles Napier Kennedy y el mismo Weguelin, a George Frederic Watts. Los cuatro artistas trataron temas similares.
Venus and Mars (Venus y Marte) del Sr. Alma-Tadema, Fair-haired Slave who made himself a King (Esclavo Rubio que se hizo Rey) del C.N. Kennedy, y Bacchus and the Choir of Nymphs (Bacchus y el Coro de Ninfas) del Sr. J.R. Weguelin son sujetos de una intención más realista que la anterior [refiriéndose al Angel of Death (Ángel de la Muerte) del Sr. Watts]. El color del Sr. Tadema es el más suave, y el Sr. Weguelin es el más duro y el más frío. Los tres son estudiados seriamente, y dan una noción más o menos verdadera de la figura en su relación natural con el ambiente.The Art Journal, New Series (1888), p. 221.
El trabajo posterior de Weguelin fue descrito por Baldry en The Practice of Water-Color Painting:
Es especialmente conocido como el pintor de la figura desnuda en acuarela por la que el Sr. J. Weguelin se ha hecho famoso. Ha tomado una clase de temas que comparativamente pocos artistas intentan, y la ha manejado en una larga serie de pinturas muy atractivas con un encanto y una distinción que se pueden admirar sinceramente. Él tiene una fantasía muy agradable y un sentido delicioso del estilo; y su gracioso dibujo, su exquisito sentimiento por las delicadas armonías de color y su pincel brillante, directo y expresivo hacen que sus producciones sean más importantes de lo que comúnmente son ejemplos de la aplicación juiciosa del medio acuático.
Baldry continúa para discutir los principios y técnicas de Weguelin.Alfred Lys Baldry, The Practice of Water-Colour Painting: Illustrated by the Work of Modern Artists, Macmillan and Co., Limited, Londres (1911).
La undécima edición de la Encyclopædia Britannica menciona a Weguelin como "uno de los pintores con las figuras extraordinarias más fáciles y expresivas.""Painting," en la Encyclopædia Britannica, undécima edición (1911).
British Water-Color Art enumera los colores utilizados por los miembros y asociados de la Royal Society of Painters in Water Colours. La paleta de Weguelin incluía "bermellón, rojo claro, rosada, morado claro, marrón claro, ocre amarillento, cadmio 1 y 2, óxido de cromo, óxido de cromo (transparente), negro y blanco chino, marrón de Vandyke, sombra natural, sombra tostada."
The Practice of Water-Colour Painting describe su paleta como "azul cendre, azul francés, óxido de cromo (opaco y transparente), verde Hooker nº 1, ocre amarillento, aureolina, naranja cadmio, sienna cruda, siena quemada, Color de rosa más oscuro, rojo claro, marrón claro, marrón de Vandyke, ocre negro, y blanco escama, y de vez en cuando bermellón, sombra tostada, y sombra negra."
Obras seleccionados The Death of the First-born (La Muerte del Primogénito) (1877, acuarela) fue el debut de Weguelin en la Dudley Gallery y su última acuarela importante hasta 1893. El tema era uno que Alma-Tadema había tratado en 1859 y 1872. Su título se refiere a la última de las diez plagas de Egipto que aparecen en el Libro del Éxodo, en la que los hijos primogénitos de todo Egipto murieron, convenciendo a los egipcios de liberar a los hebreos de la esclavitud.
The Death of the Firstborn, del Sr. Weguelin, muestra a un joven estirado para los ritos funerarios, y su madre (o tal vez su esposa) se agazapa en el suelo con el rostro escondido entre las rodillas; un tratamiento suficientemente bien concebido, bastante ejecutado, pero que no debe llamarse intenso.W. M. Rossetti, "The Dudley Gallery", en The Academy: a Weekly Review of Literature, Science, and Art, vol. 11, p. 124 (10 de febrero de 1877). thumb|Pressing Grapes (1880)
Las hijas del rey griego Dánao vierten jarras de agua en un tarro sin fondo que se condenan a llenar, en The Labor of the Danaïdes (El Trabajo de las Danaides) (1878). Esta pintura fue exhibida en la Royal Academy.Algernon Graves, The Royal Academy of Arts: A Complete Dictionary of Contributors and their work from its foundation in 1769 to 1904 vol. VIII (1906).
La pintura más famosa de Weguelin es probablemente Lesbia (1878), inspirada por la mujer que inspiró muchas de las obras del poeta romano Catulo. Catulo usó el seudónimo "Lesbia" para referirse a una amante aristocrática a quien no deseaba escandalizar, aunque su relación era tumultuosa, y Catulo escribió amargamente su final. Se supone que se trataba de Clodia, alrededor de la cual se arremolinaron rumores y escándalos que involucraban a algunos de los hombres más prominentes de Roma, aunque ninguna fuente contemporánea hace esa identificación, y este elemento de misterio se suma al atractivo tanto de los poemas como de la pintura de Weguelin.
En la pintura, Lesbia es representada como una mujer joven, que se encuentra en contrapposto de pie y enmarcada en la entrada de un jardín. Ella está vestida sólo con un vestido de diáfano a través del cual la luz del sol es visible, y en su cabello hay una guirnalda. Lesbia está alimentando a los pájaros, que vuelan y se posan sobre ella y se reúnen a sus pies. Los pájaros representados son gorriones comunes. Detrás de Lesbia hay flores, árboles y una vista del mar.
The Tired Dancer (El Bailarín Cansado) (1879) fue exhibido en la Grosvenor Gallery. Fue revisado en The Dublin University Magazine: