miniatura La Orquesta Sinfónica de Bournemouth (BSO) es una orquesta inglesa que tiene el objetivo de servir al suroeste y el sur de Inglaterra. Fundada en 1893, la BSO tiene reputación como una de las orquestas más importantes del Reino Unido, y ha trabajado con muchos de los más importantes compositores, directores e intérpretes del mundo. Originalmente basada en Bournemouth, la BSO trasladó sus oficinas a la vecina ciudad de Poole en 1979.Street, Sean, and Carpenter, R., The Bournemouth Symphony Orchestra, A Centenary Celebration.
Sedes La Orquesta ha trabajado con un gran número de respetados directores principales, incluyendo a Sir Dan Godfrey, Rudolf Schwarz, Constantin Silvestri, Paavo Berglund, Andrew Litton, Marin Alsop y con Kirilo Ìvanovič Karabic actualmente en el puesto. La sede de la orquesta está en El Faro de Poole, con otra importante serie de conciertos en el Portsmouth Guildhall, el Gran Salón de la Universidad de Exeter y el Colston Hall en Bristol. Una serie más corta se da también en Bournemouth (Pabellón de Teatro) y Basingstoke.
En 2014 la Orquesta, en una encuesta de Bachtrack, fue votada como la Orquesta Favorita del mundo de 2014. En el transcurso de un mes, los lectores han enviado sus votos, con 11.613 participantes. Estuvieron presentes 383 diferentes orquestas de más de 40 países.
Desde los orígenes hasta 1934: La era de Godfrey La Orquesta Municipal de Bournemouth fue fundada en 1893 por Dan Godfrey como un grupo de 30 músicos de instrumentos de viento y un baterista, aunque varios de los músicos - como es la práctica habitual de los músicos militares - estaban calificados en instrumentos de viento y de cuerda.Miller, Geoffrey, The Bournemouth Symphony Orchestra. Este enfoque flexible significaba que los músicos podrían formar una banda militar para los conciertos al aire libre (para tocar en el muelle de Bournemouth) o como un conjunto clásico para la mayoría de los programas oficiales en recinto cerrado. El grupo dio su primer concierto el lunes de Pentecostés de 1893 en los Jardines de Invierno y su primer concierto de música clásica en el mes de octubre del mismo año.
La banda creció rápidamente para convertirse en una gran orquesta y se ganó la reputación de defender la música británica. Edward Elgar y Gustav Holst (entre otros) han dirigido a la orquesta en sus propias obras. La orquesta ejecutó en el Reino Unido estrenos de las grandes obras de Richard Strauss, de Camille Saint-Saëns y Pëtr Il'ič Čhaikovski. El 14 de diciembre de 1903 llegó a los 500 conciertos sinfónicos, dirigida por Godfrey; un libreto de recuerdo enumera todos los trabajos ejecutados por la orquesta desde su creación, destacando todos los estrenos.Il documento comprendeva anche una prefazione di Godfrey sulle origini dell'orchestra, una registrazione dei musicisti nel 1903 e le foto dell'orchestra. El Coro Municipal de Bournemouth, fundado por Godfrey en 1911, cantaba regularmente con la orquesta.
A partir de 1922 (hasta 1940) un Festival de Pascua fue un hito importante en el calendario de la Orquesta de Bournemouth; en 1927 el Festival fue dedicado a la música de las mujeres compositoras británicas. En 1934, Godfrey se retiró como director titular, después de haber llevado a cabo más de 2000 conciertos de la Sinfónica.Croscombe B. A Chronology.
La primera grabación de la Orquesta de Bournemouth se hizo en 1914 y se publicaron grabaciones ocasionales durante el mandato de Godfrey. Los registros de Godfrey incluyen obras como la obertura de Zampa de Ferdinand Hérold, las oberturas de El Caballo de Bronce y La Corona de Diamantes de Daniel Auber, o la Petite Suite de Concert de Samuel Taylor Coleridge.
Godfrey sigue siendo el más longevo director titular de la orquesta y su gestión aseguró que, a diferencia de muchas de las orquestas que funcionaban desde finales del hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial, la Orquesta de Bournemouth haya establecido una tradición, y siga haciendo música. Los programas de Godfrey mezclaban elementos populares, tales como una variedad de espectáculos de luz y música, con extractos de las piezas más serias e importantes. Al lado de estos, instituyó una serie de conciertos sinfónicos que han introducido diferentes repertorios. Cultivó las conexiones con la mayoría de los más importantes compositores británicos de la época, incluyendo a Edward Elgar, Hamilton Harty, Alexander MacKenzie, Hubert Parry, Charles Villiers Stanford, Ethel Smyth, Gustav Holst y el australiano Percy Grainger.Stephen Lloyd, Sir Dan Godfrey: Champion of British Composers.
Desde el principio, Godfrey tuvo una relación difícil con el Consejo Municipal de Bournemouth, que vio la orquesta como una empresa comercial que habría tenido que pagar para continuar su camino. Como parte de los atractivos turísticos de Bournemouth, cualquier solicitud de la orquesta o los cambios en sus contratos fueron objeto de discusión en la cámara del Consejo. Sin embargo, en general, Godfrey tuvo éxito en conseguir combinar a lo largo de los años altos valores artísticos con el éxito de taquilla.
1934-1947: Austin, Birch y la austeridad en tiempos de guerra Después de la jubilación de Godfrey, la tarea de sostener la orquesta recayó en Richard Austin. Se realizaron emisiones de radio desde el Pabellón y una serie de compositores famosos la visitaron durante este período, incluyendo a Igor Stravinsky, William Walton, Ernest John Moeran, Serguéi Rajmáninov, Roger Quilter, Balfour Gardiner y Percy Grainger.
Al declararse la guerra, la orquesta fue reducida de los 61 músicos a los 35, y, a continuación, en 1940, a 24 músicos. Austin renunció en el mismo año y Montague Birch ayudó a mantener activa la orquesta durante la guerra, dando muchos conciertos populares. Mientras la Orquesta Municipal luchaba en un estado de pobreza, en los años de la guerra se dieron conciertos en la ciudad por la Filarmónica de Wessex, una orquesta independiente dirigida por Reginald Goodall, que incluía a algunos exmiembros de la BMO.
1947-1954: Schwarz y Groves Después del final de la guerra, la orquesta ha encontrado un nuevo hogar en los "nuevos" Jardines de Invierno. En 1947 Rudolf Schwarz fue nombrado director musical de una orquesta reformada de 60 músicos. Dirigió la Orquesta en su primer concierto en Londres desde 1911 en el Royal Albert Hall en 1948, y en dos conciertos en el Royal Festival Hall durante el Festival de Gran Bretaña en 1951. El mandato de Schwarz se caracterizó por la consolidación artística, pero también por problemas financieros.
Charles Groves fue contratado como director musical en 1951, pero el aumento en el déficit anual y la terminación de los contratos de los músicos causó una crisis que se pudo evitar solo por el apoyo de la Sociedad de los Jardines de Invierno. En 1952, un plan para fusionar el BMO con la City of Birmingham Symphony Orchestra fue evitado por un acuerdo de la orquesta con el Consejo de las Artes en que se comprometió a acompañar a la Welsh National Opera durante varias semanas. La continuación de la orquesta fue asegurada solamente por la formación de la Sociedad Orquestal del Oeste. En 1954, la orquesta cambió su nombre a Bournemouth Symphony Orchestra. En el concierto inaugural, Groves y Sir Thomas Beecham compartieron el podio.Stephen Lloyd, Liner notes to Bournemouth Symphony Orchestra 1893–1993.
1954-1969: Los años de Silvestri A partir de 1954 la BSO ha desarrollado su actual rol de dar conciertos en diversos auditorios en el suroeste de Inglaterra. Entre otras tareas estuvo la de acompañar al Ballet Bolshoi en su primera gira británica en 1956.
En 1957 Groves y la orquesta hicieron grabaciones comerciales para Classics Club, (con un ingeniero local de la Ronaldsons of Southbourne Ltd.), de la 4.ª Sinfonía de Beethoven, de la Obertura para un Festival Académico de Brahms y de la Suite, La Arlesiana deBizet.
En 1962, Constantin Silvestri se convirtió en director titular y elevó el nivel y el perfil de la orquesta, con una aparición en el Festival de Edimburgo en 1963, una primera gira europea en 1965 y grabaciones de importantes programas de radio. La orquesta recibió su primer reconocimiento internacional durante el mandato de Silvestri, como, por ejemplo, en una actuación conjunta con la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig en los Jardines de Invierno, con las secciones de cuerda de ambas orquestas, tocando la Introducción y Allegro de Edward Elgar. Su mandato fue interrumpido por su muerte de cáncer en 1969. Su legado registrado incluye Fantasía sobre un tema de Thomas Tallis de Ralph Vaughan Williams, Sheherazade de Rimski-Kórsakov y una grabación de 1966 dela Obertura 1812 de Chaikovski con el añadido de la Banda de los HM Royal Marines.
Publicaciones recientes de la BBC Legends, transferidas de conciertos en vivo en los Jardines de Invierno y en otros lugares durante el mandato de Silvestri, proporcionan una grabación viva del estilo de la orquesta en este período. Estas grabaciones incluyen la Sinfonía Manfred de Chaikovski y las Variaciones Enigma de Elgar.
1969-1972 Hurst George Hurst desempeñó el puesto de director titular de 1969 a 1972, entre las etapas de Silvestri y Paavo Berglund, sin haber sido oficialmente designado para el puesto. Hurst aseguró la continuidad en el curso de este período de transición.
1972-1979 Berglund El mandato de Paavo Berglund como director titular de 1972 a 1979 ha incluido grabaciones de las sinfonías completas de Jean Sibelius para EMI. La Bournemouth Symphony Orchestra y Paavo Berglund realizaron el estreno mundial de la grabación de la Sinfonía Kullervo de Jean Sibelius. Berglund, dirigió el concierto del Centenario de Sibelius con la Bournemouth Symphony Orchestra en 1965. Berglund guio a la Bournemouth Symphony Orchestra, con distinción, elevando considerablemente el nivel de ejecución, como se puede escuchar a partir de las numerosas grabaciones realizadas por el sello EMI. Durante este período, el repertorio de compositores nórdicos se convirtió en una piedra angular de la orquesta.
Recuerdos de la Bournemouth Symphony Orchestra: las actuaciones y grabaciones de Berglund interpretando Sibelius con la BSO son legendarias y se anunció su muerte en enero de 2012, cuando la orquesta tocaba la Quinta Sinfonía de Sibelius, con Kirill Karabits en el podio (había trabajado con Paavo en Budapest). Las partituras musicales utilizadas por la BSO son las que utilizaba Paavo para sí mismo, y la orquesta dedicó sus conciertos del 26 de enero en Cheltenham y del 27 de enero en el Portsmouth Guildhall a su memoria.
Edward Greenfield escribió en una reseña de un concierto de la Bournemouth Symphony Orchestra y Paavo Berglund en The Guardian, en 1972, que las cuerdas brillantes y ricas han dejado atrás muchas interpretaciones de Londres.
El periódico Helsingin Sanomat escribió en una entrevista para el 80° aniversario del nacimiento de Paavo Berglund que su ayudante en Bournemouth, Simon Rattle, lo llamaba "uno de los últimos grandes", y usa sus indicaciones en sus actuaciones de Sibelius, como muchos otros grandes directores.
Grabaciones de la Bournemouth Symphony Orchestra y Paavo Berglund Bliss: Suite del Milagro en los Gorbals; Concierto para violonchelo y orquesta (con Arto Noras). La Bournemouth Symphony Orchestra. En 1977, El Southampton Guildhall. (EMI ASD-3342) Britten: Concierto para violín y orquesta (con Ida Haendel). La Bournemouth Symphony Orchestra. 12 de junio de 1977. (EMI ASD 3843 CDM7642022) Franck: Sinfonía; Variaciones Sinfónicas (con Sylvia Kersenbaum). La Bournemouth Symphony Orchestra. 1976. (EMI ASD 3308) Glazunov: Concierto para piano y orquesta (con John Ogdon); Yardumian: Passacaglia, Recitativo y Fuga. La Bournemouth Symphony Orchestra. 1977. (EMI ASD 3367) Grieg: Peer Gynt Suite; Alfven: Rapsodia Sueca; Järnefelt: Praeludium; Berceuse. La Bournemouth Symphony Orchestra. (EMI)