El Concierto en Si menor para violín solista con acompañamiento de orquesta fue compuesto en 1859 y revisado en 1880 por Jesús de Monasterio, una figura clave en el panorama violinistico español del . Obras como Adiós a la Alhambra y sus Fantasías adoptan un lenguaje de carácter popular y “andalucista”, reflejo de un primer nacionalismo musical. No obstante, su Concierto para violín se alinea con una estética más internacional, próxima al estilo de su maestro Charles Auguste de Bériot, Henri Vieuxtemps e incluso Felix Mendelssohn. En 1991 el musicólogo Ramón Sobrino realizó una edición del concierto con la cual, junto al Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU) y la SGAE, daban comienzo a la colección Música Hispana. Música Instrumental.Ramón Sobrino (ed.), Jesús de Monasterio, ``Concierto en si menor´´ (1991). Esta edición coge de referencia la revisión de 1880, aunque la cadencia del primer movimiento proviene de la reducción para violín y piano.
Estreno e interpretaciones En agosto de 1859 Jesús de Monasterio se hallaba en Bélgica, como lo atestigua una carta de su amigo Rafael Hernando,Jesús A. Ribó [seud. José Subirá] “El archivo epistolar de D. Jesús de Monasterio”, p. 130. en la que se le informa sobre su regreso a Madrid para retomar sus compromisos con el Conservatorio. Ya en Madrid compone su Concierto para violín en Si menor en diciembre de 1859, año en el que Monasterio se encontraba en plena actividad musical por Europa. Monasterio comienza su segunda gira internacional el 28 de noviembre de 1861 en Bruselas, Holanda y Alemania. El 4 de enero de 1862 ya se encontraba en Bruselas estrenando la versión definitiva para violín y orquesta, en el segundo concierto de la Association des Artistes Musiciens de Bruxelles, celebrado en la sala de la Grande-Harmonie, donde también interpretó obras como su Rondó Liébanase.María Mónica García Velasco. “El violinista y compositor Jesús de Monasterio”, 161. Esto se refleja en las anotaciones de Monasterio y en una positiva crítica realizada por el periódico Le Guide musical. El 14 de enero volvía a tocar su concierto en el Teatro Real de Bruselas, junto a representaciones de otros artistas como Marie Caroline Miolan-Carvalho.L´Independance Belge Nº 14, 14-01-1862. La obra fue interpretada nuevamente en 1866 en Madrid, durante la segunda sesión del ciclo de conciertos sacros. El 19 de enero de 1866 toma parte en el segundo de los conciertos del Conservatorio, dirigidos por François-Joseph Fétis en la Sala del Palacio Ducal, interpretando de nuevo su Concierto en Si menor. El 20 de febrero del mismo año Monasterio parte para Berlín. Dos días más tarde, aparece indicada en sus anotaciones la visita realizada a Giacomo Meyerbeer, quien le acompañó al piano en la interpretación de dos de sus composiciones: el Concierto para violín en Si menor y el Adiós a la Alhambra. Impresionado por los compases de introducción del piano en esta última obra, interrumpió el acompañamiento, solicitando al violinista volver a repetirlo. La Ilustración Española y Americana, nº 48, 24-XII-1872, p. 758 y ss. Esta información indica que la versión del concierto para violín y piano fue compuesta antes de 1880, bien en 1859 o posterior a esa fecha. Años más tarde, el concierto volvió a interpretarse el 26 de febrero de 1882 en el Teatro Príncipe Alfonso de Madrid con Monasterio como solista y la dirección de Mariano Vázquez Gómez.Yvan Zacésali, La Correspondencia musical, 1 de marzo de 1882, nº 61, p. 5. En esta ocasión, se dio a conocer la versión definitiva para violín y orquesta (1880).
Las fuentes musicales
Las fuentes manuscritas La obra ha tenido varias revisiones o versiones a lo largo del tiempo. La primera fue compuesta en 1859, como indica el manuscrito original firmado con la fecha «Madrid, diciembre de 1859». Este manuscrito llegó a formar parte del archivo de Enrique Fernández Arbós, discípulo de Monasterio, y una copia del mismo fue proporcionada al musicólogo Ramón Sobrino por Carlos Gómez Amat para su edición de 1991 para el ICCMU. No obstante, aunque Sobrino llegó a trabajar con esta fuente, en la actualidad se desconoce su paradero. Ramón Sobrino, en su edición de 1991, compara la versión original (1859) y la revisión orquestal de 1880 del Concierto en si menor de Jesús de Monasterio. La versión orquestal presenta un mayor número de compases y diversas modificaciones: se añaden fragmentos, se reelaboran pasajes y se cambia la estructura formal, el tempo y la articulación. Por ejemplo, el primer movimiento crece de 296 a 351 compases, el segundo de 85 a 89, y el tercero de 247 a 301. También hay diferencias en la indicación de tempo y en la escritura rítmica y melódica. Estas revisiones reflejan la búsqueda de perfección y madurez estilística del compositor.La estrecha relación con el compositor y pedagogo François-Auguste Gevaert resultó fundamental para la evolución de la obra. Gevaert revisó la partitura proporcionando consejos a Monasterio, culminándola en julio de 1860, según consta en una carta fechada el 8-VII-1860 en relación con el último movimiento del concierto: «Por fin he acabado de ver la famosa Polonesa, con la cual das fin a tu insigne concierto».Carta fechada el 8-VII-1860. Grove Music Online, entrada “Jesús de Monasterio”. Posteriormente, Monasterio revisó la obra nuevamente también por recomendación de Gevaert en Casar de Periodo en septiembre de 1880, donde cambia algunos aspectos de la instrumentación. Finalizó esta versión entre agosto y septiembre de ese año: el primer movimiento lo finaliza el 2 de agosto de 1880; el segundo el 11 de septiembre de 1880; y al final del tercero, Monasterio escribe: «Compuse este Concierto el año 1859 y lo reformé todo e instrumenté nuevamente en Casar en septiembre de 1880». La versión definitiva tuvo su estreno oficial el 4 de enero de 1862 en Bruselas, en el segundo concierto de la Association des Artistes Musiciens de Bruxelles.García Velasco, “El violinista y compositor Jesús de Monasterio”, 161.
Localización de las fuentes Las partituras pertenecientes a la versión de 1880 se encuentran en la Biblioteca Musical del Ayuntamiento de Madrid, antigua Biblioteca circulante de la Biblioteca Municipal de Madrid. Actualmente tiene el nombre de Biblioteca musical Víctor Espinós, y se encuentra ubicada en el Centro de Cultura Contemporánea Condeduque de Madrid, integrada en el Cuartel del Conde-Duque. En esta biblioteca se conservan tres ejemplares manuscritos: una partitura para violín y orquesta, (manuscrito K 965)Biblioteca Musical Víctor Espinós, https://bibliotecasespecializadas.madrid.es/cgi-bin/opacmusical?TITN=6944. [revisión de 1880]; una versión para violín y piano (manuscrito K 934 (2))Biblioteca Musical Víctor Espinós, https://bibliotecasespecializadas.madrid.es/cgi-bin/opacmusical?TITN=6980. (también disponible en la Biblioteca Digital Memoria de Madrid) y una particella de dicha versión (manuscrito K 934 (1)).Biblioteca Musical Víctor Espinós, https://bibliotecasespecializadas.madrid.es/cgi-bin/opacmusical?TITN=6982. Aunque la portada del manuscrito de la versión para violín y piano (K 934 (2)), aparece fechada como «1859=1880», no coincide en su totalidad con la versión orquestal de 1880. Aunque tienen el mismo número de compases, se presentan algunos cambios con respecto a indicaciones de tempo y expresión, ciertos pasajes musicales del violín solo y la orquestación, figuraciones, y anotaciones a lápiz. Esto puede indicar que esta reducción para violín y piano fuera una revisión posterior a 1859.
Instrumentación En cuanto a la plantilla instrumental, la versión original (1859) incluía estos instrumentos escritos en francés: 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes en La, 2 fagotes 2 trompas en Re, 2 trompetas de pistón en Mi Timbales en Si-Fa# Cuerdas: primeros y segundos violines, violas, violonchelos, contrabajos y violín solista.
La segunda versión (1880) mantiene la misma plantilla, pero cambia la nomenclatura de los instrumentos al español, lo que podría indicar su pretensión de tocar esta obra en España. En el segundo movimiento no intervienen las trompetas ni los timbales.
Estructura del concierto El Concierto en Si menor de Jesús de Monasterio, de aproximadamente 30 minutos de duración, consta de una estructura general de tres movimientos: Allegro Adagio Allegro giusto (Polaca)
Sin embargo, dentro de estos tres movimientos el compositor presenta una estructura fragmentada en secciones pequeñas y contrastantes de tempo y expresión, rompiendo con la habitual forma sonata de los conciertos clásicos y románticos. A continuación, se presenta una tabla comparativa entre la segunda versión del concierto (1880) y la versión para violín y piano, con sus respectivas indicaciones de tiempo: Isabel Echarri Myers, "Concierto en Si menor para violín y orquesta" de Jesús de Monasterio. Estudio, análisis y aparato crítico (trabajo fin de grado, Conservatorio Superior de Música de Castilla y León, 2025), 108. +Versión de 1880Versión para violín y pianoPrimer movimientoPrimer movimientoAllegro ma non troppo (intro orquestal)Allegro moderado (intro orquestal)DecididoModerato (violín solista)Allegro (violín solista)AllegroMás vivoModerato assaiMás moderadoPiú mossoPoco más animadoVivoPoco menosCadenciaCadencia (Despacio y Majestuoso) Allegro moderadoAllegro (solista)AllegroVivo assaiVivoVivaceMuy vivoSegundo movimientoSegundo movimientoAdagio cantabileAdagio-Lento1º TempoPoco más movidoPoco menos1º Tempo1er TempoUn poco piú mossoUn poco más animadoTercer movimiento. PolacaTercer movimiento. PolacaAllegro giustoAllegro justoModeratoModerado(Tutti)Poco más1er tiempo. ModeradoAllegrettoMenos movidoMás vivoModerado, 1º TempoPoco menos mosso
El concierto de Monasterio presenta cuatro secciones diferenciadas constituidas por multitud de subsecciones internas con cambios de tiempo y expresión. La forma musical grande se estructura en tres secciones dividida a su vez seis subsecciones: Isabel Echarri Myers, "Concierto en Si menor para violín y orquesta" de Jesús de Monasterio. Estudio, análisis y aparato crítico (trabajo fin de grado, Conservatorio Superior de Música de Castilla y León, 2025), 109. +A — — — — B — C
(a) (b) (c) (d) centro|marco|Cuadro de los tiempos metronómicos de la versión para violín y piano.
1. Allegro El primer movimiento, en tonalidad de Si menor, presenta una estética romántica según el modelo de concierto de violín europeo. Sin embargo, no sigue la forma habitual de concierto clásico en forma sonata, y presenta variaciones que estructuran los tempos. Además, carece de ritornelos, presentándolos pocas veces o únicamente la cabeza de dichos temas. Un aspecto característico e inusual es que el primer movimiento no finaliza con la cadencia como es común en los conciertos clásicos y románticos, sino que la cadencia se encuentra ubicada a mitad de la obra, antes de presentar el segundo tema.
centro|marco|Inicio del primer movimiento del Concierto para violín de Monasterio. centro|marco|Inicio del Tema B del primer movimiento.
2. Adagio Este es el movimiento más lento y breve de los tres, pero también el más emotivo y lírico, reflejando una sensibilidad romántica con una línea melódica más libre. Comienza en la tonalidad de Fa menor.
3. Allegro (Polaca) El tercer movimiento del Concierto en si menor de Jesús de Monasterio es el más característico por poseer una sonoridad más parecida a la estética de otras de sus obras, con carácter "andalucista". El movimiento, el cual comienza en la tonalidad de Si mayor, no sigue una estructura estándar de Forma Sonata, aunque al final de la pieza se vuelve al tema principal a la manera de Reexposición. Se asemeja a la forma Rondó, pero de manera muy expandida, especialmente en la parte central. Sigue por tanto esta estructura: