Laia Abril (Barcelona, 1986) es una artista multidisciplinar española que ha trabajado con fotografía, texto, video y sonido. Su obra aborda temas como la sexualidad, el cuerpo, la misoginia o el aborto, y se ha exhibido internacionalmente.En 2023 recibió el Premio Nacional de Fotografía.
Trayectoria Abril se licenció en periodismo en Barcelona. Una vez finalizado el grado de periodismo se trasladó a Nueva York para estudiar fotografía en el Centro Internacional de Fotografía. En 2009 empieza su residencia en FABRICA, el Centro de Investigación Benetton en Treviso, Italia, donde trabajó como editora creativa y fotógrafa en la Revista COLORS durante cinco años. Laia Abril trata temas relacionados con la sexualidad, el cuerpo, la psicología y los derechos de las mujeres, construyendo imágenes invisibles de lo incómodo y lo incomprendido. Su objetivo es cultivar la empatía rompiendo tabúes en torno a juicios sociales sobre qué o quién es diferente. Un ejemplo de sus primeros proyectos es Femme Love, basado en una joven comunidad lésbica en Brooklyn; o Last Cabaret, basado en un club de sexo en Barcelona; y The Asexuals Project, un documental sobre la asexualidad o su libro Lobismuller (RM, 2016) que reconstruye la historia del asesino en serie más enigmático y sediento de sangre de la historia española, entre otros.
El trabajo actual de Abril gira en torno a la conceptualización de genealogías, trabajando con fotografías, videos e instalaciones de medios mixtos. En sus obras "cuenta historias metafóricas sobre temas difíciles usando una mezcla de investigación y cualquier materia prima que se tenga a mano: fotos encontradas, sus propias imágenes, fotografías familiares, testimonios personales, archivos oficiales, entrevistas y diarios"
En 2010 Abril comienza a trabajar en A Bad Day, el primer capítulo de una trilogía sobre trastornos de la alimentación. A Bad Day, trata sobre las mentiras y los malentendidos que rodean a la bulimia, el segundo capítulo, Thinspiration, explora el uso de la fotografía en sitios web que promueven la anorexia nerviosa; el capítulo que cierra la trilogía, The Epilogue, documenta a las víctimas indirectas de los desórdenes alimenticios a través de la historia de la familia Robinson y las consecuencias de la muerte de Cammy Robinson debido a la bulimia. El Crítico Sean O'Hagan, dijo en El Guardián sobre The Epilogue que " es un libro sombrío y emotivo... denso y gratificante ... A veces, su lectura es dolorosa. De vez en cuando, lo tuve que dejar para tomar un respiro. Pero continué volviendo a ello." The Epilogue recibió una gran acogida siendo seleccionado para la categoría de Primer PhotoBook de la Paris Photo-Aperture Foundation PhotoBook Awards en 2014, también fue preseleccionado para el Primer Premio Paris Photo-Aperture, Kassel PhotoBook Festival y Photo España Best Book Award.
Después de completar su proyecto de cinco años sobre trastornos de la almenticios, en 2015 Abril se embarca en un nuevo proyecto a largo plazo llamado A History of Misogyny. Su primer capítulo On Abortion fue publicado por Dewi Lewis en 2017. En este nuevo proyecto comienza una multitud de investigaciones visuales que implican comparaciones históricas y contemporáneas para explicar su visión sobre la historia de la misoginia investigando los riesgos físicos y los legales que sufren las mujeres en todo el mundo cuando recurren al aborto o cuando no tiene acceso al mismo. Su primer capítulo, On Abortion, documenta y resalta las repercusiones de la falta de acceso legal, seguro y gratuito de las mujeres al aborto. Presentado por primera vez en Les Rencontres d'Arles 2016 y galardonado con el Premio Madame Figaro y con el premio Revelación PhotoEspaña 2016, el proyecto On Abortion utiliza el enfoque distintivo de Abril para tejer una red de preguntas sobre cuestiones de ética y moralidad: "He realizado primero una investigación, documentando historias de mujeres que han sido violadas, que han tomado productos ilegales, que están en prisión por haber abortado. He documentado también las historias de víctimas colaterales como médicos que han sido asesinados por practicar el aborto, por ejemplo". Sobre su libro "On Abortion", el crítico Jörg Colberg escribió que "es lo mejor que se puede obtener, y espero que más fotógrafos comiencen a trabajar en esta línea de fotolibros. Con un mundo de fotoperiodismo atascado en lo que parece ser una avalancha de problemas (género, diversidad, puntos de vista occidentales, varios problemas de fotografía), de la cual no puede liberarse, otro mundo es posible. Y eso es lo que Abril presenta con On Abortion: ella establece el nuevo estándar de oro del libro fotográfico basado en la investigación".
Actualmente está desarrollando el libro del segundo capítulo, On Rape instalación que ya ha sido expuesta en París, Lieja y Ámsterdam.
En 2023, obtuvo el Premio Nacional de Fotografía de España, concedido por el Ministerio de Cultura y Deporte.
Premios
2023: Premio Nacional de Fotografía 2020: Premio FOAM Paul Huf Award por A History of Misogyny 2019: Premio Hood Medal por la Royal Photography Society 2019: Nominada al premio Deutsche Börse, por el libro "On Abortion" 2018: Premio Mejor Fotolibro del Año Paris Photo-Aperture Fundation, por el libro On Abortion. 2018: Premio Visionary Award por On Rape 2016: Prix de la Photo Madame Figaro-Rencontres Arles por su instalación On Abortion 2016: Fotopres Grant 2016: Revelación Award PhotoEspaña 2015: Images Vevey Book Award por el libro Lobismuller
Libros Monográficos = Thinspiration. Treviso. Revista de publicación propia, 2012. The Epilogue. Stockport: Dewi Lewis, 2014. . Tediousphilia. Lausanne: Musée de l'Élysée, 2014. . Misearchs Barcelona Barcelona: RM y MACBA, 2015. Dirección creativa y edición en colaboración con Ramon Pez. Lobismuller, RM-Images Festival, 2016. . On Abortion, Dewi Lewis, 2017. . On Rape, Dewi Lewis, 2021. . On Mass Hysteria, Dewi Lewis, 2024. .
Catálogos Fenómeno Fotolibro Ciudad de México; Barcelona: Editorial RM, 2017. PhotoBolsillo. Madrid: La Fábrica, 2016.Not to be confused with Fabrica research centre in Italy, where Abril was enrolled. The Post-photographic condition by Joan Fontcuberta. Montreal: Mois de la Photo, 2015. Under 35 Madrid: Ivorypress, 2015. Diccionario de Fotógrafos Españoles. Madrid: La Fábrica, 2014.Not to be confused with Fabrica research centre in Italy, where Abril was enrolled. From Here On. Madrid: RM, 2013. Catálogo de exposición para From Here On, Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona, comisariado por Joan Fontcuberta, Erik Kessels, Martin Parr, Joachim Schmid y Clément Chéroux.The catalogue for From Here On is reproduced here (Issuu). The Afronauts de Cristina de Middel, 2012. Dirección de arte y edición en colaboración con Ramon Pez.
Exposiciones En solitario On Mass Hysteria, Photo Elyée, Lausanne On Rape, FOAM Museum, Amsterdam On Rape, Biennale de l’Image Possible, Liege On Rape, Les Filles du Calvaire, París, 2019 Suyay, Centre de la Photographie de Genève, 2018. Feminicides, Homesession, Barcelona, Spain, 2018 On Abortion, PhotoIreland, Dublin, Ireland, 2018 On Abortion, City of Women, Ljubjiana, Slovenia, 2017 Lobismuller, Museo Municipal de Ourense, Ourense, Spain, 2017 Lobismuller, Fotoleggendo, Rome, Italy, 2017 On Abortion, Les Rencontres d’Arles, France, 2016 Lobismuller Images Festival, Vevey, Switzerland, 2016 Tediousphilia, Musée de l’Elysée, Laussanne, Suiza, 2015
Colectivas
Vigilance, Struggle, Pride, Studio 1, Berlín, 2018 Vigilance, Struggle, Pride, Umetnostna Galerija Maribor, Slovenia, 2018 Menstruation Myths, Festival PhotoReporter, Saint Brieuc, France, 2017 Las17, CaixaForum, Barcelona, Spain, 2017 Las17, CaixaForum, Madrid, Spain, 2017 Photobook Phenomenon, CCCB, Barcelona, Spain, 2017 Situations #45, Fotomuseum Winterthur, Switzerland, 2016 Thinspiration, Mois de la Photo, Montreal, Canadá, 2015 When we share more than ever Museum Fur Kunst und Gewerbe , PhotoTriennale, Hamburg, Germany, 2015 Under 35, IvoryPress, Madrid, Spain, 2015 Body Conscious, Amelie A. Wallace Gallery, Old Westbury, New York, 2014 Fotografía 2.0, PHotoEspaña, Madrid, junio de 2014. Comisariado por Joan Fontcuberta. Con Diego Collado, Pablo Chacón, Manuel Fernández, Miguel Ángel García, Alejandro Guijarro, Albert Gusi, Juana Fantasma, Roc Herms, Darius Koehli, Reinaldo Loureiro, Daniel Mayrit, Oscar Monzón, Noelia Pérez, Jordi Pou, Arturo Rodríguez, Txema Salvans, Miguel Ángel Tornero, Jon Uriarte y Fosi Vegue. On Identity, Galería Sous Les Etoiles, Nueva York, 10 de septiembre de 2014–25 de octubre de 2014. Con Jen Davis, Olya Ivanova, Lindsay Morris y Chris Rijksen. From Here On, Centro d'Arte Santa Mónica, febrero de 2013. Comisariado por Joan Fontcuberta, Erik Kessels, Joachim Schmid y Martin Parr.
Colecciones públicas
Centre Pompidou, Paris, Francia. Reina Sofia, Madrid, Spain Fotomuseum Winterthur, Winterthur, Suiza. Musée de l’Elysée, Lausanne, Switzerland MNAC, Barcelona, Spain Madame Figaro-Arles collection, France FRAC, Provence-Alpes-Côte d’Azur, France
Notas
Referencias
Enlaces externos
Generación Instantánea - Laia Abril: la verdad incómoda - RTVE.es Página Dos - Los otros - Laia Abril, fotógrafa - RTVE.es Soy Cámara #19. Més fotoperiodisme avui | Multimèdia | CCCB
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