Good Kid, M.A.A.D City (estilizado como good kid, m.A.A.d city; en español: Chico bueno, ciudad loca) es el segundo álbum de estudio del rapero estadounidense Kendrick Lamar. Fue lanzado el 22 de octubre de 2012 a través de Top Dawg Entertainment y Aftermath Entertainment, siendo distribuido por Interscope Records. Este álbum marcó el debut comercial de Kendrick en una compañía discográfica tras firmar con Aftermath Entertainment e Interscope Records a principios de 2012, tras la publicación independiente de su primer álbum de estudio Section.80 en 2011.
El álbum fue grabado en varios estudios de California con productores como Just Blaze, Pharrell Williams, Hit-Boy, T-Minus, entre otros. Por otra parte, también incluye colaboraciones con Anna Wise, Jay Rock, Drake, MC Eiht y Dr. Dre. Anunciado como un “cortometraje por Kendrick Lamar” en la portada, el concepto del álbum sigue la historia de las experiencias adolescentes de Kendrick en las calles llenas de drogas y pandillas de su nativa Compton, California.
Desde su lanzamiento, Good Kid, M.A.A.D City ha recibido una aclamación generalizada por parte de críticos que elogian su profundidad temática y sus letras. El álbum también le valió a Kendrick cuatro nominaciones en los Premios Grammy de 2013, incluida una nominación a Álbum del Año. Es ampliamente considerado uno de los mejores álbumes de la década de 2010, siendo incluido en la lista actualizada de Rolling Stone por los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en las ediciones de 2020 y 2023, apareciendo en la posición número 115.
Antecedentes left|thumb|240x240px|Lamar quiso hablar de su vida en su nativo Compton, California en el álbum. Después de la publicación y éxito de su disco debut, Section.80 (2011), Lamar firmó un contrato discográfico mayor con Interscope y la compañía de Dr. Dre, Aftermath. Él dijo a HipHopDX que no quería trabajar con productores de perfil alto, sino con aquellos con los que se había establecido, principalmente, productores de Top Dawg, el equipo de producción Digi+Phonics.
En una entrevista para XXL, Lamar dijo que el álbum no sonaría como Section.80, pero regresará a las raíces de Compton, California: "no te podría decir qué tipo de sonido o dónde tan lejos voy a estar en los próximos años en la música... Volviendo al barrio y yendo a sitios diferentes, relajándome con mis homeboys, estando de vuelta en el mismo espacio donde solíamos estar, trayendo de vuelta los pensamientos, recordando como me sentía. Regresar al vecindario y volver a ese mismo espacio donde solíamos estar, me inspiró. Así que este álbum no sonará como Sección.80”.
Lamar también dijo que el álbum exhibirá la influencia de su ciudad natal: "El niño aquel que está intentando huir de aquella influencia, intentando lo mejor para huir de aquella influencia, que siempre ha sido traído de vuelta por las circunstancias". Antes de que el título del álbum fuera oficialmente revelado, los seguidores ya lo habían llamado al debut de importante de Lamar Good Kid, Mad City o Good Kid in a Mad City, cuando este era un apodo de alguna clase que Lamar se había dado. El título del álbum principalmente se refiere a la inocencia en la niñez de Lamar, y cómo la ciudad notoria de Compton afectó aquello y su vida. Después de mantener el acrónimo del título de álbum encubierto, Lamar más tarde reveló M.A.A.D es un acrónimo con dos significados: "Mi Adolescencia Enojada Dividida" y "Mis Ángeles en Polvo de Ángel" (siglas en inglés), con Lamar declarando: "Aquello que fui. Estuve atado. La razón por la qué no fumo, está en el álbum. Está en la historia. Era solo yo teniendo mis manos en la cosa incorrecta en el tiempo incorrecto, siendo inconsciente de ello."
El diseño de la portada para Good Kid, M.A.A.D City enfila al concepto del álbum. Las características de la portada del álbum contiene a Kendrick Lamar, dos de sus tíos, y su abuelo, con los ojos censurados. Aunque no hay explicación confirmada de porqué Kendrick escogió hacer esto, explicó que la razón por la cual no haya censurado sus propios ojos, era que la historia estuvo dicha a través de sus ojos, y la historia está basada alrededor de sus experiencias. El tío, quién está sosteniendo a Lamar, también está mostrando la señal de la pandilla Crips con su mano, el cual también cabe en la historia del álbum, y cómo Kendrick estuvo enganchado a un estilo de vida de pandillas y drogas. El cartel por encima de la cabeza de Kendrick presenta el y su padre.
Grabación y producción right|thumb|240x240px|El fundador de Aftermath Entertainment, Dr. Dre fue el productor ejecutivo en el álbum. Las sesiones de grabación para el álbum tuvieron lugar en PatchWerk Estudios en Atlanta, Encore Estudios en Burbank, TDE Red Room en Carson, y "En [Kendrick Lamar es] Mama Estudio" en Los Ángeles. Lamar declaró que Good Kid, M.A.A.D City no sonaría "nada" como su anterior álbum. Así que este álbum no sonará como Section.80. Completamente a nada como el.” declaró a XXL.La primera canción que Lamar y Dr. Dre trabajaron juntos fue "Compton", la duodécima pista en el álbum, la cual sirve como la pista de cierre de la edición estándar.
El 15 de agosto de 2012, Lady Gaga anunció vía Twitter, que había colaborado con Lamar en una canción llamó "Partynauseous", para Good Kid, M.A.A.D City, y que sería publicada el 6 de septiembre de 2012. Aun así, el 23 de agosto de 2012, Gaga anunció que la canción ya no sería publicada en aquella fecha y pidió disculpas a los fanáticos por el retraso. Finalmente, se confirmó que Lady Gaga no sería presentada en el álbum debido a cadencia de asuntos y diferencias creativas.La canción fue revelada más tarde para ser re titulada como "Bitch Don't Kill My Vibe". El 8 de noviembre de 2012, Gaga publicó la versión en la que ella aparecía, en la cual tuvo su voz el coro y un verso. Lamar expresó que estuvo sorprendido y feliz de que Gaga haya liberado su versión de la canción, como una muestra de confianza en su trabajo juntos.
Música y letras Good Kid, M.A.A.D City tiene un bajo-llave, downbeat producción, con beats atmosféricos y sutiles, coros indistintos. Evita los gustos contemporáneos de hip hop y generalmente presenta medidas de graves bajos, fondo sutil vocal, y piano ligero. Escritores lo han comparado con el disco de Outkast, publicado en 1998 Aquemini. Andrew Nosnitsky del Spin, cita el punto de referencia más cercano de "la música" como "el frío extenso de ATLiens-era OutKast" pero conforme el disco avanza, aquello sonidos se hunden despacio al jazz fusionista barro de aquel desmadejado y solemne a mediación los álbumes del 2000 de The Roots." Sasha Frere-Jones del The New Yorker encuentra su uso de "suave" música en un "escenario" áspero para ser análogos a Dr. Dre G-funk durante la era temprana de 1990, pero añade que "Lamar a menudo a suena como Drake ... De quién varios estilos soñadores tienen muy poco para hacer con el legado del oeste." Okayplayer Marcus Moore escribe que sus "instrumentales ricas y expansivas" evitan la "costa del oeste lustrosa de California funk" para una "Dungeon Family estética."
Líricamente, las crónicas en el álbum relatan las experiencias de Lamar en su nativo Compton, California y sus realidades duras, en una narrativa no lineal. Las canciones toman como dirección los problemas como privación de derechos económicos, violencia de pandillaMikael Wood (October 24, 2012). y opresión a las mujeres, mientras analizando sus efectos residuales en individuos y familias. Lamar introduce varios caracteres y conflictos internos, incluyendo el contraste de su nostalgia y amor por Compton con la ciudad plagada de condición.Jeffries, David. Del F. Cowie de Exclaim! Observa una "transformación" por el carácter de Lamar "de un violento, impresionable, sediento de mujeres adolescente, a más espiritual, duro-edad adulta luchada, en forma irrevocable por el barrio y vínculos familiares de su entorno precario." Mark Collet de la revista Slant escribe que Lamar ejecuta la transición del carácter por "templar los impulsos hedonistas de la Costa Oeste del Hip Hop con el auto-impulsos reflectantes de la Costa Este."Mark Collett (December 11, 2012). David Amidon de PopMatters afirma que ve que el álbum proporciona una "clase de semi-carácter autobiográfico del personaje", mientras que Robert Christgau de MSN escribe que Lamar "de voz suave" promulga un "rap-versus-dicotomía real".
El álbum presenta skits naturalistas, que dramatiza las limitaciones de los caracteres. Jon Caramanica de The New York Times les encuentra para ser parte de la "estrategia narrativa" del álbum, con "oraciones y conversaciones y voces diferentes, recolecciones e interludios, todo en servicio de una historia global: el cuento de Señor Lamar de atenuando Compton en las esquinas más ásperas para encontrarlo artísticamente." Jayson Greene, de Pitchfork siente que refuerzan el tema del álbum de "la enseñanza del poder de la familia", interpretando "familia y fe" para ser " las desgastadas ataduras agarrando a Lamar atrás del abismo de violencia de las pandillas que acechan para consumirle."
Lamar exhibe una entrega templada en el álbum y raps con narrativas densas, rima interna, tiempo doble y triple flujo y voces múltiples para caracteres diferentes. Jody Rosen, periodista de música, lo caracteriza como "un storyteller, no un fantoche o punch-líne rapper, poniendo anhelos espirituales y dilemas morales contra un fondo de violencia de pandilla y brutalidad policial."
Sencillos El primer sencillo del álbum, "The Recipe", fue publicado el 3 de abril del 2012. La canción es en colaboración con el rapero, productor y amigo Dr. Dre y estuvo producido por Scoop DeVille. Alcanzó el puesto número 38 en Hot R&B/Hip-Hop Songs y el número 3 en Bubbling Under Hot 100 Singles. Kendrick realizó un video para él colaborando con Dr. Dre en una mansión en Los Ángeles en mayo de 2012, a pesar de que nunca se publicó. "Swimming Pool (Drank)" fue publicado el 31 de julio de 2012, como descarga digital, mientras el vídeo musical fue presentado el 3 de agosto de 2012. La canción se convirtió en un hit, alcanzando en número 17 en la Billboard Hot 100. "Swimming Pools (Drank)" fue certificado Oro en los Estados Unidos por el RIAA.
La semana de salida del álbum, "Backseat Freestyle" debutó en Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles chart en el número 106. Más tarde se reveló que sería el tercer sencillo en Reino Unido el 2 de enero de 2013. El vídeo musical fue publicado el 2 de enero de 2013. El padre de Lamar aparece en el vídeo. La canción alcanzó el puesto número 29 en el US Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs.
"Poetic Justice" fue publicado como el tercer sencillo en Norteamérica, colaborando con Drake y producción de Scoop DeVille. La canción empezó a impactar la radio contemporánea rítmica americana el 15 de enero de 2013. Desde entonces, la canción alcanzó el puesto número 26 en Billboard Hot 100. "Poetic Justice" fue certificado Oro también en los Estados Unidos por el RIAA.